2013年底，摩登天空旗下藝人宋冬野專輯《安和橋北》交由台灣新力發行，以實體唱片形式把此前已被高圓圓、韓寒、桂綸鎂、張懸、曾寶儀等一幹文化界、演藝界精英熱捧的宋冬野的原創歌曲帶到台灣樂迷面前，資深樂評人、主持人馬世芳聽過專輯後感慨道：“聽聽人家的好作品，境界早已超越我們這兒絕大部分的同輩人啦。”而宋冬野在台灣持續火爆的這股勢頭也讓眾多樂迷熱切盼望能夠在台灣親臨其演出現場。
為了滿足台灣樂迷的熱望，讓樂迷感受到宋冬野的現場魅力，台灣于上周公佈了“雛兒勞鵲”2014宋冬野台北LEGACY專場的消息，但開票至今僅三天時間，演出門票就已宣告售罄。
“雛兒勞鵲”——難得宋冬野親自為此次演出命名：雛兒，是冬野借之以稚嫩新人自謙；古代南北朝樂府民歌有《勞雀利歌》，鵲，鳴之即有喜相報。新人放歌，奔走送喜。起初還曾擔心這個過於文藝的演出主題可能會讓台灣觀眾感到陌生，最終，開賣三天千張門票迅速售罄的事實打消了主辦方的疑慮，“這些年大陸赴臺演出的音樂人也有不少，但門票在如此短的時間裏售空的情況確實此前極少發生，更何況專場前幾天宋冬野還會參加‘搖滾辦桌’音樂節演出，這堪稱台灣近年演出史奇跡。”
這次門票火速售罄，其實絕非一個偶然的現象，放大到整個音樂行業來看，它有著很大的必然性。近年兩岸三地的音樂創作，整體是以快消品的趨勢呈現，同質化的趨向讓越來越多的作品變得大同小異，個性化書寫、原創性表達在市場上已經越來越難以覓得，一如本雅明筆下能夠給欣賞者以震撼的藝術作品之“靈韻”已經在機械複製時代凋謝。在審美疲勞之後，原創性、個性化的表達以其稀缺性變得更加搶手，一名台灣媒體人的説法，其實是對這種現象的最好概括：“中國這幾年有許多像是張瑋瑋、周雲蓬、小河等等優秀的民謠歌手走出兩岸三地，能夠不在商業市場上迷失，堅持自己的想法，並保留音樂形式與內容上的多種彈性，也許其實就是這些民謠音樂最與眾不同，且難能可貴之處。