| 演唱會市場，除了最當紅的偶像明星，永遠是張學友、譚咏麟這一類的“懷舊大餐”最好吃，而2012年的廣州本地演出，也是由資深“懷舊派”的徐小鳳和林子祥開市；唱片市場已經屢遭車輪碾壓，新發行的作品遠沒有復刻的經典作品銷售長紅，在最穩定的發燒唱片，幾乎一律是懷舊經典歌曲的天下；放眼到熒屏上，《年代秀》、《我愛記歌詞》、《麥王爭霸》以及大大小小各式的選秀節目，推的是新人新節目，但打的都是懷舊牌……資深樂評人王小峰受訪時分析，新千年自周傑倫之後，內地和港臺地區均未出現有實力全國各地巡演的新歌手，在“饑餓行銷”的主導下，只能不斷地翻來覆去地懷舊下去。
新生代和新經典的缺失
不管再怎麼努力捆綁，“新四大天王”或者“四小天王”都無法和老一輩並肩。而真正的四大天王卻已經先後進入向自己致敬階段為了紀念入行30年的演唱會，劉德華2011年初在紅館再次大跳拉丁舞之餘，還大玩鐳射、煙花等，力求帶給歌迷不間斷的視覺衝擊；從“歌神”進化為“演神”的張學友，一口氣在2011年把其“1/2世紀”唱過108場，並且2012年還要持續；已經轉頭做老闆和拍電影的黎明也不甘寂寞，去年底回到舞臺上大展“金句王”的風采；2011年12月，則有不斷加場的郭富城突破其上一輪“舞林正傳”的極限，在360度旋轉舞臺後大玩3D效果。除了一眾天王，香港天后林憶蓮、周慧敏，台灣天后齊豫、潘越雲，當然還有王菲，2012年，他們的腳步都不會停下來，也沒法停下來。
“滾石30”已經成為品牌，而缺席的羅大佑在同步巡演，李宗盛在籌備巡演，趙傳也在台北唱完，當年的老對手“飛碟唱片”在2012年也適逢30週年，相信會有更多名目以各種拼盤的方式在演唱會市場分一杯羹。小虎隊短暫重組，溫拿樂隊重組，無印良品短暫重組，達明一派也已經在去年底的香港樂壇頒獎禮上重組；久別歌壇的周慧敏復出，葉倩文準備復出，年輕一輩的孫燕姿（微網志）、楊鈺瑩復出；侯德健、李建復等重新登臺演出，徐小鳳、李翊君、許茹蕓等人首次在內地舉行演唱會……已經無所謂誰拯救誰，龐大的市場需求需要有人填補，新人不能出頭，只能老將出馬。除了幾個一線大城市，在內地的二三線以及相對偏遠的小城市，樂壇老將的認知程度絕對要高過一眾用錢砸出來的新人。
還有多少情懷值得紀念
在台北、北京、上海、深圳先後舉辦過的“滾石30”演唱會，對情懷的消費幾乎達到了極致，在許多大陸歌迷的記憶裏，許多上世紀七八十年代的港臺老歌手留給他們的是兒時或青春的永恒回憶，滾石唱片、飛碟唱片、寶麗金、點將、上華、福茂……儘管有的早已經退出江湖，有的也已經每況愈下，但一經提起還是會讓歌迷心動，因為這裡邊有陪伴自己一起走過的心情印記，由此生發開來，看演出的重溫才有了意義。新千年之後在懷舊的大背景之下，情懷也成為了可資換錢的噱頭，但過多的消費就會造成那些曾經在記憶最前端的珍貴身影，如羅大佑、李宗盛、蔡琴、齊秦、費玉清，都會在一定程度上因為過於頻繁的出現而沖淡了神秘感和新鮮度。不少樂評人認為，就算是王菲看起來的成功復出，與其説是她的影響力使然，倒不如説是她“饑餓行銷”的策略起到了絕對的主導作用。
當老歌手們的重新登臺開唱從回歸變成迎合，從再現成為投機；當流行音樂和演出的精神肌理被掏空，徹底蛻變為赤裸裸的商業行為，太多的回顧、紀念主題讓情懷變得氾濫，並且無法從懷舊中培植出新鮮血液，就相當於流行音樂在自掘墳墓。而2012年的廣州，張學友會再唱回來，徐小鳳會再唱回來，西城男孩都會再唱回來，甄妮會唱過來，林憶蓮也會再唱過來……即便是“滾石30”不來，也會有自己的“廣東流行樂壇35週年紀念”一系列慶典活動。王小峰在接受媒體訪問時説，“國外唱片業的體系比較健全，有新人出來，也有老人出來懷舊，就像一隻螃蟹的每個爪子都是有力量的一樣，因為市場細分非常成熟，但中國不是，只有螃蟹的鉗子有力，其他爪子都疲軟。這些老歌手遲早有一天會唱不動了，20年之後聽眾就知道，自己不尊重音樂，結果沒有新歌聽。”
|
