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小娟。
她的歌聲透著一股純凈自然的氣息，在城市吟唱，傳遞的卻是“山谷裏”的聲音，寧靜致遠。4月9日，民謠歌手小娟與她的樂隊“山谷裏的居民”將攜翻唱台灣民謠的新專輯《台北到淡水》做客廣州中山紀念堂。
昨天，接受新快報記者專訪的小娟表示，近兩個小時的演唱會裏，將以打上了“山谷裏的居民”這樣一個標簽的《我的思念》、《微風往事》、《鄉間小路》、《阿美阿美》、《走在雨中》等經典民謠，和觀眾分享有關台灣民謠發源地台北和淡水的心靈之旅。
談音樂
“寫歌是一個蠻開心的過程”
談到自己的音樂時，小娟表示民謠是一種非常簡單純凈的音樂類型，需要歌迷用心去體會，“用音樂語言完成心靈溝通的音樂，就是我們的風格。真正能取悅人們的並非華彩炫目的外衣，所以我們一直在堅持的，是如何還原音樂本身，而不是去營造某一種形式。”
作為樂團的主唱兼創作人，小娟坦言從來都不覺得“創作”是什麼艱難的事情。“當然，困難還是有的，就像我們的生活也會遭遇晴天、多雲、雷雨，但我懂得欣賞不同天氣裏的風景。記得樂隊成立之初，我們每天要轉三四趟公車到北京郊區的酒吧裏唱歌，在別人眼中這是一件很痛苦的事情，但我卻能在車上漫長的時間看到很多風景。細細體會生活的點滴，不急躁，也不強求，寫歌其實也可以是一個蠻開心的過程。”小娟説，“唱歌好比是在寫日記，舞臺就是我的日記本，而觀眾則是可以一起分享的朋友。可能這就是音樂的魅力所在，我們表達出來之後，並不完全是屬於我們的，那是屬於每一個聽到的人，屬於不同心境裏的每一種共鳴與觸動。”
談翻唱
“音樂不應該有外在的限制”
這次廣州演唱會，以“小娟&山谷裏的居民”在去年出的新專輯《台北到淡水》為主題，除了改編翻唱的台灣民謠經典，當然也少不了像《紅布綠花朵》、《我的家》、《晚霞》這些叫人聽了驚艷的原創作品。
談到新專輯，小娟表示台北和淡水都是台灣民歌的發源地，選擇翻唱是因為這些歌曲曾深深影響了一代人的成長，也包括她自己。“好聽的歌就是因為它們能傳遞內心的真實感受，至於是別人的還是自己的，其實沒有區別。”小娟認為獨立音樂並不等於是一種音樂上的“孤立”，她也從來不拘泥于原創的框框內，更不會為了盲目地去張揚所謂的個性而封閉自己。“我覺得音樂不應該有外在的限制，原創和翻唱並不是對立的，只要你有真誠的態度，都是對音樂的尊重。而改編翻唱也不是一件容易的事情，你要考慮原作者的內心世界，以及你再創作後傳遞給別人的感受。當然，在我用心去翻唱那些歌曲的時候，是一種很大的享受。”
談市場
“十個人的現場和一萬個人的沒有區別”
有人説，今天迎來了中國獨立音樂最好的時代，不僅在各地有越來越多的追音樂夢想的年輕人投身到這場“自由戀愛”中，作為獨立音樂人的他們也收穫了最初那種自得其樂的滿足感所不能比擬的回報。
成軍已有13年的“小娟&山谷裏的居民”，也是其中一員。然而，面對聲勢日益壯大的歌迷群，小娟卻向記者坦言自己至今所追求的目標，依舊是“每天都可以唱歌，就是最大的幸福”。“對於別人眼裏的市場，我們從來不去刻意經營，那樣不僅僅辛苦，也很容易迷失了自己。在我看來，十個人的現場和一萬個人的並沒有區別，除了對音響上有更高的要求。”對於小娟而言，音樂是雙向的，那些喜歡他們音樂的人就好比推心置腹的“朋友”，無論是聽唱片還是看現場，都是一種分享與溝通。
“小娟&山谷裏的居民”
成立於1998年的“小娟&山谷裏的居民”，由主唱小娟、吉他手黎強、長笛手曉光、打擊樂手荒井組成，樂隊先後錄製了《如風往事》、《細説往事》、《紅布綠花朵》、《惦記》、《台北到淡水》等五張專輯。
小娟透露，第六張專輯正在錄製，新專輯將是她為詩人顧城的作品譜曲寫成《我走在雨中》之後，首次以顧城的詩作為藍本來創作全部的曲目，預計在今年年底推出。
記者手記
她用音樂交朋友
將近一個小時的採訪中，記者發現小娟口中一次也沒有出現過“歌迷”、“粉絲”或是“觀眾”這樣的詞彙，取而代之的始終是“朋友”二字。
這樣一個小細節，這樣一個簡單的稱謂讓我明白了為什麼越來越多的人喜歡上小娟的輕聲吟唱，甚至有人覺得從中能“品嘗到幸福的味道”，或許正是多了像“朋友”般的那一份真誠。在偶像崇拜都到了走火入魔境地的今天，那些在音樂之外的虛浮與矯情，怎能讓人體悟一種源自內心的獨立和寧靜？
“做音樂就好比交朋友，是一個心靈溝通的過程。”正如小娟所説，獨立音樂在今天愈發受到關注，是因為這些音樂人能夠給我們一種真誠的音樂，就像三五知己圍坐聊天，敞開心扉，質樸但沒有半點的粉飾與迎合，簡單但不會存在魅惑與欺詐。很舒服。
(本文來源：金羊網-新快報 )
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