王魯湘：殷先生您好，尚揚先生這個吳門楚語的展覽，在蘇州博物館舉行與在其他地方舉行有什麼感覺上和意義上的不同？

殷雙喜：我剛才看他的作品，我感覺他來過這個館，感覺他的作品跟這個空間和館的氣質有很好的呼應，這個館是傳統和現代的結合和對話，體現出現代中國傳統文化在更新的過程中所達到的高度，所以我覺得尚揚本身就具備這樣的氣質。在氣質上的調整 ，其實他的作品在這條道上走了幾十年。按照他的話講，他的作品包括現代的、中國的和個人的三個要素，三個要素代表了不同的層面，也是我們中國當代藝術80年代以來追求的3個方向，只是把3個方向結合到一個人身上，這是非常困難的，這要求一個人有著很高的總體文化素養，這不是強求的事情，所以我覺得尚揚先生在某種意義上與歷史上的中國文人比如董其昌、米芾 相關聯。繪畫只是他的生活方式的一種，是一種綜合藝術的組合，一種表達的方式之一。他們在某種意義上既是職業畫家，又不是職業畫家，前者所説的職業是一種專注和奉獻；説他是非專業的，是因為他不把自己看做專業的畫家，而是中國文人，他帶著業餘的心態和表達的心態抒發對自己的性情以及對環境的理解，不把自己理解為匠人和職業畫家。這使他獲得了一種自由，包括精神的自由和創作的自由，一種解放的感覺，一種精神的開放。尚揚的這個展跟環境深相結合，貝聿銘代表了建築的高度，我們中國在當代藝術上也有了尚揚這樣有代表性的藝術家，儘管他在世界上沒有得到應得的關注和承認，但是我相信中國如果有一些這樣的代表性的人物能夠走出去跟世界文化交流，未來是可以期許的