龍瑞的山水，大家是很熟悉的。為人所熟悉，就説明他已經具有自己的筆墨語言。用自己的語言説話，不容易，因為那是具備了屬於自己的藝術風格時的外化與象徵之物。

中國的山水畫，在追求視覺的象徵性上，著實花費了不少獨特的藝術之思。其中，造境，就是一大關鍵。造境，沒有這種本事，談不上山水畫的創作。在宣紙上的二維平面內，營造出三維空間的景物，很難。對景寫生，似乎可以積累這種造境的基礎性的經驗，但是，閉目惘然，是經常發生在畫家創作時的一個尷尬的現象。於是很多畫家在紙上硬造，因此，這種紙上的山水終覺其淺薄，沒有自然的真實可喜。在紙面上追求如自然一般的真實，一直是中國畫的最高理想。六法中所謂“氣韻生動”，就是這樣的實質性要求；至於後面的幾條，比如“應物象形”、“隨類賦彩”、“經營位置”、“傳移模寫”，無一不是跟隨這樣的中心思想而立論。

我相信，龍瑞先生在創作時，一定是驅毫維艱的，不然，在他的紙面上，不會生發出那股自然氤氳之氣。在他創作時，要有這種味道自然的感受，一定是需要走萬里路、讀萬卷書的，概言之，是需要大量的藝術實踐的。廢畫三千，沒有這種磨礪，不可能筆墨精湛。黃賓虹與李可染，雖然是龍瑞山水早期的兩個主要取徑，但從他近期的畫面上來地分析，就可以發現，龍瑞已經越來越多地把握住了自己的精神命脈，具體而微，而其中的關鍵所在，就是造境手法的出新。

出新，不是別的，就是脫離傳統的路數、擺脫框框的拘束，通過走近和感悟自然的真實，然後用筆墨傳達這種真實的自然；當然，畫家不可能完全實現理想的真實，於是只能退求其次，掌握一套自己的權宜的方法，來儘量而為之。龍瑞的用線、用水、留白、用色，都有一套成熟的技巧，林泉幻化，雲水飛浮，其視覺效果頗佳妙，相對地實現了自己意念中的理想的真實。王國維在《人間詞話》中説，“有造境，有寫境，此理想與寫實二派之所由分；然二者頗難分別，因大詩人所造之境，必合乎自然，所寫之境，亦必鄰于理想故也”，可見，有學養如王氏，也只能承認這種理想的真實。細細地揣摩其中的道理，便可以感覺到這跨越理想與真實時的工具的重要，即“造”這一手段的難得。什麼是才氣？這就是才氣。

氣局關乎構件，真境逼而後神境生，筆墨不到位，根本就談不上自然而然，個中甘苦，其自知之。龍瑞是厚道的老實人，沿著他自己認定的路，實際上也正是大路所趨，無疑將一日一進境。人貴有精神追求，畫藝則貴在實踐之。道心惟微、惟精惟一，此足至輝煌矣。