在盧禹舜山水作品中最引人注目的當屬九十年代初期的《靜觀八荒》等系列作品，它們不似早期的山水作品傾注的是畫家對於養育他的黑土地的熱愛，畫面中反覆出現的山、水、雲、樹是在北方重重疊疊的蒼山林野、氣象萬千的冰雪世界和四季分明的恢弘景觀這些原型基礎上的提取與精煉，雖然我們依稀從作品中還能讀解出蒼茫的大山、傲雪的松枝、夾帶著冰塊的流水……這些北方自然的痕跡，然而這一切似曾相識又別開生面，它們是已經逐漸隱去山水畫所特具的本土特徵的意象符號，它們既是自然的景物又是畫家的情思。盧禹舜的這種表達方式是對於原生自然的熱愛與嚮往，是用象徵的手法還自然以詩意的本色，為現代迷失家園的人類營造一個精神的憩園。盧禹舜的這種表達方式也是一種哲學的圖式闡述。畫家在色彩的運用上突破了傳統的水墨與青綠，採用紅、黃、藍、白等純色，掩去了北方大山與松樹的棱角，緩和了冰河迅猛的流勢，流雲也是淡淡一抹，劃著優美的弧線逐漸消融于天際，這一切都統一于整體構圖的渾圓與對稱之中；純色的運用也使畫面整體産生一種感官刺激，畫面重心突出但決不眩目，仿佛畫家在上面加了一層柔光，自然在物氣蒸騰、煙雲掩映之中緩緩登場，給讀者一種既神奇又親切的感受。