傑出版畫家力群
從左到右：李可染、力群、蔣兆和、陳半丁、王琦、楚圖南、麥綏萊勒、肖淑芳、吳作人、麥綏萊勒的女友瑪爾克列、華君武、比埃爾·沃爾孟斯、于非闇
（一）《黎明》 1957年
（二）《春夜》 1962年
（三）《北京雪景》 1957年
（四）《百合花》1954年力群
（五）《瓜葉菊》1955年
（六）《林間》 1980年
（七）《林茂羊肥》1980年
（八）《清泉》 1980年
（九）《簾外之歌》1962年力群
力群早期木刻著重揭露舊社會的黑暗和日寇侵略者的罪行。他到延安後，則以歌頌人民的新生活為主。中華人民共和國建立後，他的題材範圍擴大，除了表現社會生活外，還創作了很多富於意境的木刻風景、靜物畫，代表作有《黎明》、《瓜葉菊》《林間》等。他的早期作品風格粗獷，以黑白為主，技法上較多受外國版畫的影響。上世紀40年代後則汲取了民間、民族美術的營養，簡潔明快，富於抒情性，在中國現代版畫中獨樹一格。
路子越走越寬
1949年9月，力群從晉綏解放區進入太原。在全國解放後最初的幾年裏，力群堅持和發揚延安和晉綏的革命傳統，大力提倡新年畫創作。他身體力行，先後創作了《讀報圖》、《毛主席的代表訪問太行山老根據地人民》等一批新年畫。前兩幅還先後獲中央文化部頒發的新年畫獎。1953年，力群調北京工作。此後，他在擔任繁重的編輯和行政工作的情況下，一有可能便下鄉生活。1959年他來到山西汾陽縣農村，之後創作了《女社員》、《社幹會後》、《田間歸來》等木刻作品。1961年和1964年，他前後兩次到寧夏和山東農村參加整風整社和“四清”工作。特別是寧夏那次下鄉，給他帶來了木刻的大豐收，一口氣創作了《春夜》、《浪稻季節》、《寧夏之春》、《耬聲響遍黃河岸》、《林茂羊肥》等一批新作品。這些作品反映了農村在克服三年困難之後的新面貌，刻畫了農村基層幹部和男女社員的樸實形象，洋溢著濃郁的生活氣息。《春夜》雖是寧夏一個農村公社辦公室外景的寫照，但通過窗戶透射出來的寒夜的燈光，梨樹下停放著的男女自行車，辦公室門旁的播耬，都清楚地告訴我們，男女隊幹們正在夜以繼日地共商春播生産大計。如果説《春夜》是春播的前奏，那麼《耬聲響遍黃河岸》便是春播的進行曲，而《浪稻季節》則是豐收的喜訊。如果説《春夜》是從側面對農村幹部的謳歌，那麼汾陽歸來創作的《社幹會後》則是正面對農村幹部的讚頌。這樣的作品，如果作者不是置身於農村生活的漩渦之中，對農民缺乏深切的了解，那是不可能創作出來的。
時代在前進，生活在發展，人們的審美趣味也在不斷變化。藝術家以多種多樣的健康向上的作品來滿足人民精神生活的多方面需要。力群在工作纏身不能下去長期生活的情況下，仍然創作了一些優美的城市風景和花卉木刻，以及根據短期寫生雕刻的山區版畫。如《百合花》、《瓜葉菊》、《北京雪景》、《簾外歌聲》、《太行山風景》、《黎明》等。這些都是作者“動於情”的作品，有喚起人們對大自然的讚美和對生活的熱愛，給人以情的感染和美的享受，所以也受到人們的歡迎。1969年底，力群從中央美院“牛棚”解放回到了他的家鄉山西。粉碎“四人幫”之後，他在結束了在農村七年之久的“安置”生活，于1978年恢復工作。他壯志滿懷，精神煥發，懷著對粉碎“四人幫”的無比喜悅，和對人民的好總理的崇敬心情，創作了《周總理像》。特別在黨的三中全會之後，他那被“四人幫”壓抑多年的創作熱情又像噴泉一樣地迸發出來。他走南訪北，陸續創作了《天山之夏》、《新城在望》、《清泉》、《春風》、《鹿園》、《林間》、《夏風》、《春到洞庭湖》和《北國早春》等一批嶄新的作品。《林間》畫面上那兩隻正在樹榦上嬉戲追逐的小松鼠多麼逗人喜愛，由此使我想到了十年動亂中他被“安置”期間所設計的那個陶瓷松鼠煙缸，缸沿上不是也坐著一隻小松鼠嗎。他為觀察松鼠的生活習性，在家餵養著小松鼠。他生在農村，自小就喜歡松鼠。正因為他對松鼠如此體察入微，傾注著自己的愛，才表現得如此真切感人。
當年延安文藝座談會之後，力群考慮自己的作品如何為勞動群眾所接受，作了許多努力。但是，進一步認真地研究和繼承民族民間繪畫傳統，還是從全國解放後才開始。在這個時期的作品中，他越來越多地從民族美術中，如從中國畫、湖南印花布、延安剪紙、漢代畫像石、仰韶文化中的彩陶以及金石中廣泛汲取營養，從而使作品別開生面，情不老而意常新。波瀾壯闊的社會主義建設的現實生活，為力群提供了豐富的創作題材。題材的廣泛，表現形式和藝術手法的多樣豐富，是力群這一時期創作的顯著特點。
在與力群同輩的版畫家中，力群也是相當勤奮的一位。他曾在1941年、1963年和其他的版畫家進行過作品聯展。1980年為紀念中國左翼聯盟五十年，在太原舉行了“力群版畫展覽”。隨後該展又應邀到北京、瀋陽、長春、哈爾濱、大連等地展出。他的許多優秀作品還先後到日本、蘇聯、法國等50多個國家展出。一些作品還被外國博物館、陳列館和圖書館收藏。力群是一位在國內外都有著廣泛影響的著名版畫家。
著名詩人艾青曾讚譽力群的作品是“木板上的抒情詩”。我認為他的作品還構成了一幅長卷的農村風俗畫。他的作品形成了黑白對比強烈，刀法簡潔有力，色彩和諧明朗，富有裝飾風的獨特藝術風格。
力群70年的藝術道路，正如他自己總結的那樣：“是對藝術方向和現實主義創作規律的由不明確到明確；在作品形式風格探索上的由歐化到追求民族風味；在師造化方面的由機械地如實描寫到強調主觀能動性和創造性”。
力群是發揚毛主席《在延安文藝座談會上的講話》精神，在藝術上做出卓越成績的版畫大師。現在，當他回顧走過的70年的藝術道路時，他深有體會地説：“通過70年來的實踐，我深深感到毛主席《在延安文藝座談會上的講話》要求我們深入工農兵生活，和勞動人民打成一片，熟悉他們的面貌和思想感情是非常正確的，是文藝創作問題上的真理。”
力群已近96歲，但身體仍很健朗，我們祝願他長壽，繼續為我國新興木刻運動做出新的貢獻。（完）
力群作品介紹
（一）《黎明》
力群是刻樹的能手。他對樹的觀察非常細緻，他的風景之作幅幅有樹。《黎明》中的這株柿樹刻得最見功力，那分叉的樹榦，虬曲的旁枝，顯示了頑強遒勁之態，可愛的毛驢向著紅日將出的東方歡唱。它的主人則扭頭向身後張望、整個畫面充滿詩意，而這小小的情節又平添一種詩外有詩，畫外有畫的藝術效果。《黎明》不愧為這一時期風景版畫的傑出之作，也是我國現代版畫史上獨具風采的優秀木刻。
（二）《春夜》
《春夜》這幅版畫主要是表現寧夏一個農村公社辦公室外景的寫照，但通過窗戶透射出來的寒夜的燈光，梨樹下停放著的男女自行車，辦公室門旁的播耬，都清楚地告訴我們，男女隊幹們正在夜以繼日地共商春播生産大計，從側表現了面對農村幹部的謳歌。
（三）《北京雪景》
這幅版畫刻畫了北京一個閉塞的小角落，一些被雪覆蓋著的幽靜的庭院——一個親切的充滿人情味的場面；通過城市裏舒適的人生生活天地來揭示一種自然美。
（四）《百合花》
1951年毛澤東作出“百花齊放”推陳出新指示後，周揚同志在1953年9月第二次文代大會上的講話認為“‘百花齊放’的原則當成為整個文學藝術事業發展的方針”。在這種新的文藝氣候中，力群就到花店買了他所喜愛的百合花于1954年刻了套彩色木刻《百合花》。
（五）《瓜葉菊》
主要表現它的純潔的美，所以百合花的一塊黑色，目的即為了增強畫面的黑白對比，同時也為了畫面有直線和曲線，剛和柔的相反的效果，使作品內容豐富起來。《瓜葉菊》背景採用了咖啡色，也是為了突出花的美，是這一時期花卉作品的代表。
（六）《林間》
《林間》是力群作品中最受觀眾青睞的傑作。它描繪兩隻快樂的小松鼠在繁茂的林間追逐戲耍，體現了作者生命力的躍動和心態的歡暢。作者自幼熱愛大自然的一草一木，熱愛那精靈般的松鼠，他對樹木的形態，枝幹的走向有過長期而精細的觀察，直至晚年還在庭院中飼養松鼠，所以《林間》的藝術成就，來之不易，決非偶然。
（七）《林茂羊肥》
解放以後，力群的木刻盡情地讚美新時代的新生活，《林茂羊肥》，都洋溢著愉快明朗的感情。
（八）《清泉》
這幅作品顯示了刻刀的本領，是刀法的精妙表演，確實是大家風範。潺潺的清泉，刻出了流動、韻律感，左右飾以水草，幾乎全是陰刻的點線，卻洋溢著強烈的黑白刀木趣味。
（九）《簾外之歌》
這幅作品在構圖上突破了西方繪畫的空間概念而採用了中國花鳥畫的構圖手法，使木刻版畫在空間處理上具有新的表現形式。
相關連結
全國解放後，力群創作的套色木刻《黎明》，于1958年參加在莫斯科舉行的 “社會主義國家造型藝術展覽會”。1959年創作的木刻《簾外歌聲》，參加在當時東德舉行的“國際版畫”比賽會，事後被選入德累斯頓出版的（載有畢加索和麥綏萊勒作品）《給世界以和平》版畫集中。1981年，版畫《幫助群眾修理紡車》等4幅作品參加在法國格勒諾波爾市舉行的“中國木刻50年展覽”。套色木刻《北國早春》于1982年參加巴黎 “春季藝術沙龍”展覽。在全國各省、市先後舉辦個展18次。在國外，其作品先後在前蘇聯、日本、法國、英國、澳洲、新加坡、加拿大、美國等50多個國家和中國香港、中國澳門等地區展出、版畫代表作有《魯迅像》、《飲》、《延安魯藝校景》、《幫助群眾修理紡車》、《豐衣足食圖》、《百合花》、《瓜葉菊》、《黎明》、《北京雪景》、《簾外歌聲》、《春夜》、《林茂羊肥》、《北國早春》、《清泉》、《林間》、《春到洞庭湖》。