佳士得宣佈將在11月12日(週三)“戰後及當代藝術晚間拍賣會”上拍唐納德•賈德(Donald Judd)雕塑作品《無題》(又名：Bernstein 93-1)。這尊雕塑作品高約15英尺，從其規模、設計、影響力等方面來講，都是一件非常重要的作品。此外，這件作品確立了唐納德•賈德迷你藝術大師的地位。《無題》是藝術家在去世幾個月之前創作的一件堆積藝術品，自從1993年被收藏以來以來，一直從未易主。

《無題》(又名：Bernstein 93-1)是20世紀最著名的雕塑之一，也是唐納德•賈德創作的最重要最知名的作品。賈德創作雕塑的方法是革命性的，他使用工業材料和簡單的幾何圖形，在凸顯了雕塑本身同時也強調了雕塑周圍的空間。他使用抽象的雕塑創作方法來探索感覺與認知等問題。《無題》(又名：Bernstein 93-1)是唐納德•賈德創作的最具代表性的作品。這件著名作品由10組黃銅矩形和著色樹脂玻璃等材料等組成。

佳士得戰後和當代藝術拍賣單元資深專員喬納森•萊博(Jonathan•Laib)表示：“毫無疑問，唐納德•賈德的堆積作品是他的全部作品中最成功的、認可度最高的、超越性最強的作品。賈德的視覺語言精簡明煉，可以融合多種含義豐富的材料。在《無題》(又名：Bernstein 93-1)中，溫暖的黃銅色和安靜的綠色樹脂玻璃組合起來。而在這一獨特的組合中存在著某種獨特的和諧，這種和諧能同時凸顯藝術家對於材料、空間及顏色的關注。市場對於賈德作品的理解正在逐步提高。而作品《無題》(又名：Bernstein 93-1)毫無疑問將在拍賣會上獲得國際收藏家們的關注。本件作品是1993年被藏家買下後首次進入拍賣市場，並很有可能打破賈德作品的拍賣紀錄(此前，賈德作品的最高成家額為1416.5萬美元，《無題》(又名：DSS 42，1963)，2013年11月12日)。”

堆積雕塑成為賈德一生中反覆創作的雕塑形式，這種形式能讓他探索不同的顏色與材料的結合能為他的空間概念帶來什麼樣的靈感。賈德在作品中將規則的圖形與透明性進行並列組合，樹脂玻璃則弱化了材料本真所佔空間以及材料之間空隙的分界線。確實，樹脂玻璃的透光性為整個雕塑和雕塑之間的空間蒙上了一層光暈。確實，樹脂玻璃在藝術家作品中凸顯多種工業級顏色扮演著很重要的角色。賈德之所以使用樹脂玻璃因為它透光度和清晰度都很好，而且不會改變雕塑的視覺形狀。樹脂玻璃的種種特性使其滿足了藝術家“材料和顏色”應成為一個整體的要求。就像賈德所解釋的那樣：“我的作品從來不會想抽象表現主義作品，通過作品本身反映另外一種情景，我的雕塑本身就是我想表達的內容。

唐納德•賈德(1928年至1994年)是20世紀最重要、最具影響力的藝術家之一。他的理念和作品改變了現代雕塑史。從20世紀60年代初直到他去世時，Judd逐漸成型了一種嚴格的視覺詞彙，尋求以清晰和明確的對象作為其主要的表達方式。在本次展會上的作品一併展示了賈德很多有代表性形態的總覽，並洞悉他對材料，顏色和比例的非凡執著。作為戰後美國最重要的藝術家之一，唐納德•賈德的作品已成為極簡藝術的定義，其是藝術家強烈反對其一般性的標誌。賈德在1965年他出版的當前權威性的論文“特定對象”中，避開了具象繪畫和雕塑的古典理想，支援客觀與直接的創作形式，其避免了宏大的哲學性表述。

2006年5月，佳士得戰後和當代藝術品拍賣單元組織了一場名為“唐納德•賈德：賈德基金會精選作品”拍賣會，本場拍賣會成交額超過2700萬美元。

佳士得拍賣會賈德作品成交額前三甲：

《無題》(又名：DSS 42，1963)，2013年11月12日，成交額1416.5萬美元；

《無題》(又名：Bernstein 89-24，1989)，2012年11月14日，成交額10,162,500美元；

《無題》(又名：77-41 Bernstein，1977) ，2007年5月16日，成交額9,840,000美元。