|
儘管今年的“藝術登陸新加坡”帶來了整體品質頗高的作品和超過4萬名觀眾，當被問及藝術品成交量的時候，總是會聽到“觀眾都很感興趣”這樣的含糊其辭。
在“藝術登陸新加坡”博覽會在上海新聞發佈期間，總監洛倫佐·魯道夫(Lorenzo Rudolf)極力聲明現在藝術市場的不景氣，以此引導人們對博覽會的期望值。藝博會結束後的媒體發佈會同時瀰漫著這種情緒，稱過去幾年全球範圍內藝博會都處境艱難。
Woffles Wu是一名整形醫生、藝術品藏家，也是新加坡當代中國藝術博物館的發起人。他評論道，“藝術登陸新加坡”的開放時間對吸引當地藏家非常不利，“我認為這麼一個花費昂貴的藝術博覽會晚上7點就停止對公眾開放很荒唐。我也這麼告訴過洛倫佐了。有錢有意向購買藝術品的人這個時間以前都在工作。沒人為了一場藝博會專門請假的。我就是屬於這類人，我的許多醫生、律師、銀行家朋友也是。所以最後“藝術登陸新加坡”吸引的是遊客和本地的家庭主婦，他們是不會在藝術品上花大筆錢的。”，Wu這樣告訴燃點的編輯IonaWhittaker。
或許是因為關於去年“藝術登陸新加坡”成交量不佳的報道，來自上海、北京、香港和台北的知名畫廊的參與似乎並不多。引人注意的缺席有：博而勵畫廊(北京)、魔金石空間(北京)、Vanguard畫廊(上海)、空白空間(北京)、漢雅軒畫廊(香港)、Contemporary by Angela Li (香港)和De Sarthe畫廊(香港)。它們都曾在2012年參加“藝術登陸新加坡”博覽會。
儘管如此，和往常一樣，還是有不少畫廊對銷售的結果相當滿意，包括Gaja畫廊和柏林的Arndt畫廊。香港的馬淩畫廊(Edouard Malingue Gallery)賣出了三個Fabiene Merelle的大象雕塑，“人們對這件作品充滿熱情!不停有人駐足觀看、拍照留念”，馬淩(Malingue)去年説。
不少畫廊藝術品成交成績斐然：比方説，白立方畫廊售出8件作品，來自雅加達的Nadi畫廊賣出了10件作品中的6件，總銷售金額相當樂觀達到37萬5千5百美元。
整體來説，代理知名藝術家和容易被理解的藝術品的畫廊大大從“藝術登陸新加坡”的藏家人口統計學興趣中受益。東京Mizuma畫廊姜亨九(KangHyung-Koo)的一幅超寫實瑪麗蓮·夢露以8萬美元售出。以色列畫廊Zemack Contemporary 賣出了一些Philippe Pasqua和岳敏君的作品;Zemack Contemporary在博覽會有醒目的展廳，Philippe Pasqua巨大的蝴蝶頭骨雕塑就放置於大廳。巴黎·北京畫廊(GalerieParis Beijing)賣出了一些人們都喜歡的楊泳梁。倫敦提摩太泰勒畫廊(Timothy Taylor Gallery)售掉了一些安迪·沃霍爾。
儘管如此，也不是每間畫廊都按理出牌，來自上海的艾可畫廊被讚譽展廳“很有實驗性”;它帶來了年輕藝術家更具挑戰的作品。艾可畫廊總監Roberto Ceresia説，“我們向當地藏家，包括新加坡本地人和僑居的外國人以及亞洲的藏家賣出了李姝睿、李然、蔣鵬奕的作品。就組織和國際化水準來講，‘藝術登陸新加坡’的水準是非常高的，同時帶有東南亞的特色，這對新加坡來説是明智的”。
我們也得同意其他品質方面的評估。除了林大藝術中心兵馬俑般的雕塑，組織方今年在審查畫廊方面做了很好的工作。2012的媚俗消失了——陳文令巨大的紅色雕塑、Tamen艷俗的壁畫。但同樣消失的還有特別項目中更新銳的作品。儘管作品水品不再像2012年那樣參差不齊，本屆“藝術登陸新加坡”顯得一本正經，這讓一個意圖把自己打造為先鋒亞洲藝術平臺的博覽會顯得有些過於穩妥了。
儘管如此，博覽會所缺乏的先鋒性在新加坡的畫廊和機構那裏得到了補償。每晚，各種各樣的開幕會在城中各處舉行(比如吉爾曼軍營區、新加坡藝術博物館及附近、滑鐵盧大街、皇后大街、打銅仔街)。觀眾們小酌著酒、津津有味地吃著烤肉和椰蓉糕點。出色的展覽包括新加坡藝術博物館的” The Collectors’ Show: Weight of History”和“The President’s Young Talents”。同樣令人欣喜的還有越南藝術家Bui Cong Khanh在YAVUZ FINE ART的展覽“For Home and Country”，吉爾曼軍營區The Drawing Room畫廊帶來的菲律賓藝術夫妻搭檔Alfredo &Isabel Aquilizan的“Prototypes”。這兩個展覽都與貧民窟建築元素有關。在吉爾曼軍營區還有日本藝術家Nobuaki Takekawa的“We Are Pirates of Uncharted History”，他在其中通過一些列有趣的裝置，包括地圖、燈籠和巨大的船，質疑了西方對於科學進步的概念。
有充足的證據證明新加坡的藝術基礎設施正在發展，這些大量有趣的作品將幫助新加坡超越其“品牌藝術品免稅天堂”的名聲。
Ceresia認為新加坡將會在不久的將來成為重要的藝術中心，“沒有一個亞洲的藝術博覽會能與香港巴塞爾藝術展比肩。但拋開香港來説，新加坡有巨大的潛力，當然上海也是，但兩個城市有不同的原因，也往不同的方向發展。”
上海藝法畫廊 (ifagallery)的總監AlexisKouzmine-Karavaeff表示“藝術登陸新加坡”的觀眾人數和國際化程度令他印象深刻，但仍認為南韓的南韓國際藝術博覽會在總體品質上高於“藝術登陸新加坡”，“(新加坡)很有潛力，但它要成為藝術中心還有很多工作要做，還需要幾年時間。與香港相比，7%的稅和離中國3個半小時的航程都會是它成為一個有競爭力和商業藝術中心的阻礙。”
|
