藝術中國：所以在黃山，你每天都在學習。

緹娜：是的，但是其實我在任何地方都可以學習，只是在這裡，我可以把黃山和《易經》相結合。因為在這裡，我們總在談論山，我把在這上面學到的每個詞都和黃山聯繫起來。

藝術中國：那這又會如何反映在您的作品中呢？

緹娜：我想藝術家總是在尋找一條連接自我內心世界與外界的道路，總是在尋找新的可能性，發現新的路徑。並且藝術家要完全敞開自己，去吸納新的東西。只有這樣你才能吐露出更多，這一進一齣就像中國的“陰陽”一樣。身在黃山比身處城市要好很多，因為在這裡你可以完全忽略自己，然後吸納所有。只有你清除所有關乎“我”和“個人”的概念之後，你才有更多的空間去迎接和吸納新的東西。所以我試圖清空自我，這樣才能達到一進一齣的平衡。如果你總是關注自己掌控的力量，那你就無法得到新的注入，所以你只有不停的吸納才能保持傾吐的創作狀態。我想這對所有藝術家來講都是相同的。

藝術中國：您過去去過很多地方，也遊歷了不少山川，那您如何看待黃山和它們的不同？

緹娜：是的，的確是有不同的，但是我不確定我現在是否能完全用語言表達出我的感受。我在欣賞黃山的時候，感到它能幫我更深入的了解中國國畫。這是我第二次來黃山，第一次的時候我來的很早，早上5:15就已經在乘坐纜車了，我們從雲間穿過，太陽破曉，那時我印象十分深刻，剛開始天還是灰濛濛的混沌的，而太陽升起的那一刻，一切都在瞬間亮了起來。它讓我思索，它就像生命一樣，意義非凡。黃山賦予我這種獨特的視覺和心裏感動，它給我的感覺就像是深厚的中國文化，這種感觸在國外其他地方是找不到的。很多山都很雄壯美麗，比如法國的阿爾卑斯山，但是它們帶個人的感受截然不同。

今天早上我散步的時候有兩件事令我印象深刻，第一個就是那些奇山怪石，有的石頭是那麼柔軟陰柔，不想阿爾卑斯的山峰像刀子一樣鋒利。第二個就是那些樹木，它們和山的關係，它們好像是被釘在山上了一樣，從石縫中生長出來。這是這裡最奇妙的景致。

如果在冬天或者是深秋的時候來就更好了，那時候會有很多濃霧，身處其中，你不知道人世和天堂的界限，也不知道腳下為何處，這種雲海景致我在許多中國畫中都看到過。它模糊了人世與天堂的距離。

藝術中國：您的繪畫也很注重精神性的表達。

緹娜：我想是的。

藝術中國：那在您的畫中，您最想達到什麼樣的感覺？您追求什麼？

緹娜：做個更好的畫家吧。

藝術中國：怎樣去實現呢？

緹娜：我想我還在追尋和探索之中。我才剛剛踏上我的旅途，哈哈。我還要走很遠呢！我記得一位法國人曾經説過：“最好的畫作是，當你把它展示給一個奄奄一息的垂死之人的時候，這幅畫能幫助他死而瞑目。”所以我還有很長的路要走。西方很多人説繪畫已死，影像和裝置將取代繪畫的時代，但是我認為所有這些藝術形式都應該共存發展。我不認為繪畫結束了。我篤信繪畫不會結束。

藝術中國：油畫源於西方，你們在油畫領域有著悠久的傳統，而中國人缺少一個油畫創作的文化傳統和背景，您覺得中國人應該如何把自己的文化和油畫結合起來？

緹娜：我覺得很簡單，就是把他們自己的生活、文化、感受融入油畫之中。不管文化背景是否相同，只要把他所擁有的一切，情感、生存經歷注入到創作中就好。就像我用水墨而不是油彩一樣，你只要不斷嘗試，找到自己的方式就好。不要來回比較，太多的比較只是把界限變得更加狹窄，應該把內心的自己解放出來，不停的探索，找到自己想表達的那一點，然後去挖掘，去表現。