如果説，前兩天還能聽到一些歌迷充滿遺憾的嘆息，聽到黑刀在Chǎ舞臺上回答觀眾對於國外樂隊為何不能來華演出的疑問，那麼第三天的摩登天空音樂節完全變了一番模樣，幾支優秀樂隊的輪番登場讓許多人忘了那些國外樂隊的存在。

能從下午開場的三支樂隊DISH、miss woman和Alt Senior身上看到他們的努力，甚至從主唱的言語當中感覺到他們對於登上主舞臺的榮幸，可惜從名氣上來講，他們的吸引力確實不夠，從音樂上來講，也欠缺成熟。因此，只有一些對音樂本身就充滿熱情的觀眾站在前區，跟著音符揮舞雙手。縱然如此，你卻能看到青年文化的號召力，以及人們對新樂隊的支援，那些不挑肥揀瘦的觀眾才是最可愛的人。

在他們之後登場的“賭鬼”是這幾年在圈中最受歡迎的男主唱樂隊(Joyside已解散，故此沒算入考量範圍)，能從他們的打扮中看出很多陽光的地方，正如今天的天氣，燦爛明媚。但所有站在前區的觀眾或者那些時常在Live House觀看他們演出的人都會發現，主唱王梓的壞笑十分可愛。這可能也是他們引得無數女孩尖叫的原因。從音樂上講，他們帶來的不僅是朝氣，還有一種摸不著看不見的能量。其實這就是搖滾樂的秘方，引人入勝的東西不在於音量大小，而在於其中的韻味。不過他們登場之後，也引發了一些人對於英文歌詞創作的討論，通過舞臺兩側MySpace螢幕下方的9911短信平臺就能看出，不少圈中的知名人士紛紛發送自己的意見，評説那些放棄母語改用英文寫歌的國內樂隊。

如果説“賭鬼”的人氣很大程度上來源於王梓，那麼“刺猬”的阿童木則成為許多女孩的榜樣。有著多年爵士鼓演奏經驗的她，稱得上國內最為優秀的女鼓手，而且是為數不多同時擔任主唱的鼓手。在第一張全英文專輯之後，他們也開始嘗試中文創作，因此在之後的專輯《白日夢藍》當中，有一多半中文歌，而此次登臺摩登，也刻意將中英文比例調整到了一半一半，雖然歌詞還比較稚嫩，不像其英文，含蓄當中富有張力，但和昨天的“後海大鯊魚”一樣，他們最起碼在嘗試，而不像許多樂隊，直至解散還是一意孤行。另外值得一提的是他們的旋律，流暢至極，就像涓涓小溪的流淌，自然而然。 

可能是觀眾習慣了這兩支樂隊，所以“超級市場”的旋律剛剛奏響的時候，我周圍許多人都帶著不屑一顧的表情，對這樣的風格表示疑惑。但兩首歌之後，幾乎所有人都鴉雀無聲，就好象看見什麼奇觀一樣。的確，只有田鵬和肖楠兩個人的“超級市場”依然稱得上國內最好的電子樂隊(以編程為主的技術派不在此範圍之內)，各個音軌之間的鋪陳如同電報這個基本退出歷史舞臺的東西，表述清晰而且沒有贅言，可謂言簡意賅。他們強調的不單單是旋律與節奏，而是氣場的鋪陳以及整體的震撼力。可以説，這支樂隊拿到歐洲演出，都會讓當地許多觀眾大驚失色，不敢相信自己的耳朵。