十九屆，二十年。在“經典畫廊展區”、“藝術畫廊展區”、“新銳畫廊展區”、“新媒體藝術展區”、“原住民藝術特展”、“台灣製造——新人推薦特區”等六個分展區的模組下，由來自十五個國家的一百五十余家畫廊助陣的ART TAIPEI 2012國際台北藝術博覽會于2012年11月8日下午正式開幕。作為亞太地區“資歷最長”的藝術博覽會，在迎來二十歲生日的台灣畫廊協會主辦下，由畢加索、夏加爾、草間彌生、杉本博司、趙無極、朱德群等中外知名藝術家領銜，向藝術世界和公眾奉獻了本次最大規模的“台北藝博會”。本屆博覽會主打“世界”與“亞洲”，在“縱觀亞洲氣象，打造亞洲風格”的主題指引下，尋求“因為藝術，我們可以更深刻”的共鳴。
國際化還要慢慢來
儘管對於藝博會的國際化有所期待，但看上去台北藝博會的國際化之路還很長。歐美畫廊、特別是歐美頂尖畫廊的缺失仍然是台北藝博會的一塊硬傷，本屆博覽會標價最高的作品是畢加索1956年的《海邊的男人與女人》沒差，可是這件作品卻來自台北藝博會除華語地區外貢獻最多數量畫廊的日本。
力圖打好“亞洲”牌
而相對於國際化的遠遠不足，本屆台北藝博會卻將亞洲資源利用的十分恰當，“打造具有亞洲風格的國際藝術博覽會”看上去越來越美好。草間彌生、奈良美智、山本博司等已收穫國際聲望的亞洲藝術大師和趙無極、朱德群、吳冠中、林風眠等華人藝術世界的經典代表在台北藝博會成為主角，而來自海內的近年來十分火爆的藝術家同樣在本屆博覽會中佔據醒目位置。同時，台北藝博會還延續著一貫的清新風格與文化傳承，大量本土及來自大陸的青年藝術家同樣在各大畫廊的展位內擁有自己的展出空間，並在本屆博覽會的“新銳”環節大放異彩。
不平衡的銷售現狀
台北藏家的謹慎並不能阻擋博覽會開幕當天大未來林舍、大未來耿等傳統銷售強勢畫廊的熱賣，而索卡當代藝術中心的蕭富元、新時代畫廊的張銀鏘、現代畫廊的施力仁、也趣畫廊的王瑞琪等本土畫廊老闆也紛紛忙到不可開交，已經開始做出銷售的站台中國避談客戶資訊，擁有台灣藏家資源的藝凱旋空間雖然未從正面回應銷售狀況，但是來來往往的藏家仍然讓畫廊的現場忙碌“不堪”。然而更多畫廊在談到銷售時都表示尚未開張，詢價眾多，成交寥寥或可是台北藝博會預展首日的銷售狀況，既然大家都説藏家謹慎還沒決心打開荷包，那暫且讓我們保持信心沉著觀望。