“蝶”椅在米蘭
“FROM YUHANG”(“來自余杭”)，一個在今年米蘭設計展上正式發佈的文化標簽，不僅獲得了“國際青年明日之星”唯一大獎，也吸引了來自全球各地頂尖設計師的關注。對於首批10位赴余杭實地考察的國際設計師來説，他們的目標很明確：希望余杭為自己的創作帶來靈感，並將産品和理念融入這個有趣而開放的城市品牌。
余杭是典型的江南水鄉，傳統文化、現代文化、生態文化都有各自的生長脈絡，同時又緊密結合、相互依存。時間在這裡變得緩慢，一條街、一個村、一個鎮，常見的大環境下總存在著氣場獨特的人和事。如何將這些詩意生活凝固在人們的記憶裏?幾年前，在一場關於余杭文化産業的討論中，杭州品物流形設計公司創始人、青年設計師張雷與當地區委區政府的觀點不謀而合：由“製造”到“智造”、用現代設計語言“顛覆”傳統，而最終目標則是為正在消失的傳統民間工藝找到更廣闊的生存空間。
張雷和品物流形的工作流程類似一個考古隊，就是將那些經年累月的“碎片”挖出來、拼接起來，然後再涂上飽含現代設計語言的彩釉，使之熠熠生輝。
位於余杭五常西溪濕地的小工作室裏，出入的既有歡樂的年輕人，也有滿頭白髮的當地手工藝人，還有金髮碧眼的外國人，所有人的任務，就是在“導演”張雷的指揮下默契配合，把那些“很久以前的故事”用最傳統的方式還原、打散、重新構圖，而最後的成品據説“可以賣到很高的價格”。
尤安娜，年輕設計師、張雷的塞維爾亞女友;房金泉，年近古稀，瀕臨失傳的“余杭紙傘”民間手藝傳承人，兩個幾乎生活在“平行世界”裏的人因為“來自余杭”被聯繫到了一起。“房師傅做傘骨的手藝做了幾十年，每一個步驟都操作得如行雲流水，甚至有點漫不經心，但我們從中獲得的靈感和啟發不計其數。”尤安娜説，“比如，傳統的紙傘很重，我們就考慮減少竹子用量，或者用更輕質的環保材料代替，使其更接近‘從大自然生長出來的設計’。”
最後一步，就是汲取傳統工藝的“魂”，實現古老工藝的昇華。一根毛竹，5根棉線，18片宣紙，36根傘骨，70多道工序，這一切的組合不僅僅是一把紙傘，一旦打上“來自余杭”的標簽，就意味著無限可能。從傘到燈，從燈到容器，最後到紙質座椅，去年出現在米蘭設計展“余杭紙傘的未來”展區的10件作品，是對“物盡其用”一詞最到位的演繹。
今年在義大利米蘭設計展上主打亮相的兩把“蝶”椅也應用了余杭紙傘的皮紙，本來柔軟的紙在特定形態下呈現出超乎想像的承重能力，堪稱米蘭設計展上最純粹、最具詩意、最奪人眼球的作品之一。米蘭設計展會集了來自全球各地的頂尖設計師、企業團隊，當他們看到用皮紙與宣紙糊成的椅子、細密竹絲籠罩的燈、陶瓷與竹材料親密結合的咖啡桌，以及清水絲綿編織的衣服，腦海中便會産生一個關於“來自余杭”的具體形象：那是一個自然材料豐富的環境、一個古老工藝靜靜延綿的故鄉，同時，也是一個現代設計從傳統中破土而出的文化創意發源地。
今年的米蘭展結束後，“來自余杭”回到余杭。余杭本土企業老闆實業集團、凡邦家紡就主動拋出了合作的橄欖枝，國內一些知名設計師也表達了將自己的産品“填充”到“來自余杭”品牌下的願望，而最新的消息是，杭州天堂傘業集團有限公司與“品物流形”聯手打造的高端工藝傘現已進入最後研發階段，即將投放市場。
余杭區委常委、宣傳部長王姝認為，近年來，余杭區政府一直致力於保護非物質文化遺産，而借由著名設計師的闡釋、國際設計展的平臺發聲、發光、發熱，通過與企業合作的新模式推介城市形象、打造余杭的城市品牌，目前看來，值得期待。
用余杭區委宣傳部副部長、余杭區文化創意産業辦公室主任杭建衛的話説，“來自余杭”不是奢侈品品牌，但它包含了極高的文化價值，代表著一種生活方式。在張雷的心裏，有一個更大更美的文化創業夢——那就是，10年、20年之後，“來自余杭”會像“瑞士製造”一樣深入人心，成為中國高端製造業和創意産業的標示。