在她的房間裏，挂著一個剛剛完成的盈尺大小的木雕：裸露的身體，線條粗獷而模糊。那是她作畫之餘，一刀一鑿塑造的心目中的自我。朝鮮族青年女畫家金善就如這座雕像，大膽而純情。她艱苦、執著地作畫，創造藝術上的自我。
從哈爾濱到延吉，畫家在北國長大，學美術、當教員、搞出版，在藝術領域中磨練十幾年。1987年起，她的油畫、水粉畫以及裝幀作品參加了各種展覽和大賽，並屢屢獲獎。
金善有一雙濃濃的眉眼，人都説她不像鮮族人，但她有著白衣民族典型的個性——溫柔而堅韌，熱情而嚴謹。1993年夏，她離家舍業，來到中央美術學院深造。近一年來，她沒有辜負、懈怠每一天。除了作業，她把整個心靈鋪在了畫布上，創作了近百幅油畫。她説，這一年我要做10年的事情。在她那間十來平米的地下室住房裏，除了一桌一床，墻上挂的、墻邊堆的，畫架上摞的，都是畫。她習慣深夜作畫，在寂靜的夜裏全身心地投入，實在累了，吸上一支煙。畫油畫是費錢的，國外的親友匯錢來，她別無所用，更不事紅粧，把錢全都投在創作上。
金善的創作最突出的是風景油畫，畫面多取材于延邊風光，畫家以她對家鄉特有的情愛展示了延邊大自然純凈的世界。那紫色的樹叢、淺藍的流水、深藍的山石，還有那淡玫瑰的天空，令人眩目的色彩把人帶入了藝術的氛圍中。這種氛圍讓人強烈地感受到作者心中那抒情詩一般的情懷以及對家鄉山水的熾熱的愛。所以，評論家説，她是用一雙色彩的眼睛去感受大自然的。她的畫洋溢著人與大自然的親情，一種在現代生活中正日益淡化的親情。
金善在生活中能夠捨棄所在的細技末節，與世無爭，像大丈夫一樣豁達，把所有的注意力集中在繪畫上。因而她的畫亦如其人，大塊的紅色、黃色、藍色，肆意的筆觸，粗獷而豪放。一個純情的畫家給人們展示了一個純凈的世界。
不久，她的第二次油畫個展將在中央美術學院畫廊展出。朱乃正先生為她題寫了展覽名。她為此準備了一套最講究的民族服裝：白色的短襖，深湖綠色長裙，鮮族式的白襪和白高跟鞋。之後，她的個展還將應邀赴南韓展出，幾十幅作品已經先期運到漢城。這是女畫家追求的足跡。然而，她毫不自滿，説這都是試驗。她要追求未來的成功。