從19世紀攝影技術出現之後，人類便進入了光影的世界，光影所展現的絢爛之美令人沉迷，人類的一切活動也有了完美的記錄者。從最初的簡單的黑白世界，到當今的完美逼真，影像所記錄的世界變得色彩靚麗起來。2015年4月26日，由重慶長江當代美術館主辦的 “首屆長江國際影像雙年展—是&非”即將拉開帷幕，探尋影像世界背後的是非對錯，還原一個真正的影像世界。

    影像界流傳著一句精闢的話語：攝影家的能力是把日常生活中稍縱即逝的平凡事物轉化為不朽的視覺圖像。影像將整個世界活靈活現呈現在人們面前，以往一輩子沒有機會前往的美麗區域，在當今社會卻可以在自己眼前精彩紛呈。這是一個巨大的改變，也意味著世界的變革，只是將何種對象作為影像的主角，卻成為頗受爭議的話題。

    此次展覽的策展人、知名藝術家王慶松老師清晰的意識到，攝影技術的進步，高清數位相機的出現，以及先進的手機影像科技的普及，讓攝影不再是攝影師的專利。當任何人都能隨心所欲拍攝自己喜愛的事物，影像藝術將會發生何種改變？到底什麼樣人或者事物才應該成為攝影對象？是否需要取得攝影對象的認可？攝影到底是誰賦予自己的權利？關於影像的諸多爭議浮出水面。所以， “首屆長江國際影像雙年展—是&非”浮出水面，意圖喚醒人們對此事的關注。

    曾經，影像技術的誕生給繪畫藝術帶來了極大的衝擊，甚至導致了繪畫風格的整體改變；如今，手機攝影、攝像技術的普及，對於專業攝影工作者來説再次造成了巨大的衝擊，是否意味著另外一場巨大的變革？現代影像藝術將要走向何方，到底哪才是它的出路？種種問題都在拷問著攝影愛好者、影像大師的內心。

    重慶長江當代美術館主辦的“首屆長江國際影像雙年展“，將主題定為”是&非”，便是希望通過一系列影像作品來探尋攝影世界的對與錯、是與非，在這個“讀圖時代”更好地發展影像事業。影像技術為人類世界帶來了巨大的變革，探討産業的走向問題，有著很大的必要性。此次展覽通過影像的方式，讓更多的人了解它的發展史，解讀它的內涵與特質，對於明晰産業趨向有著極大的指導意義。同時，此次影像展還將涉及到此類藝術本身的是非功過，具有很強的哲學意義。