南海藝術中心8月9日至9月13日舉辦 「Rebel as Creator 破 立—劉國松師生展」，展出現代水墨畫大師劉國松師生近作共19幅。劉國松于開幕日發表「挑戰與創新—我的山水創作」演講，回顧藝術生涯及創新曆程。
劉國松祖籍山東，1932年生於安徽，1949年定居台灣，1956年畢業于台灣師範大學美術系。繼而創立「五月畫會」，發起現代藝術運動。他提出的「中國畫現代化」主張，影響遍及兩岸。他在台灣被譽為「現代水墨畫之父」，在大陸被譽為「中國現代繪畫的先驅」，作品獲68所世界級博物館收藏。
劉國松從14歲起學習國畫，大學期間受「藝術來自於生活」理念影響改習西畫。他表示，國畫在19世紀前領先西方繪畫，因缺乏創新逐步被西畫趕上。他認為，國畫改革停滯不前有其歷史原因。「1919年全國掀起五四運動，雖然領導者蔡元培強調藝術改革的重要性，但五四運動改革成果最終只體現在文學層面。」
劉國松説，蔡元培為鼓勵國畫改革，在杭州西子湖畔成立「國立藝術院」，從歐洲邀請國畫大師林風眠擔任院長，雖然藝術院培養出李可染、吳冠中等大師，但隨著抗日戰爭爆發，師生的創作焦點轉向「抗日漫畫」，國畫改革的進程就此中斷。
劉國松和幾名台灣師範大學美術系校友在1957年創立「五月畫會」。60年代，故宮博物院在台北復院，珍貴文物公開展出，劉國松被古人精湛的技藝所震撼，不願看到國畫就此落寞，決心重拾國畫創作。
劉國松説：「重新拿起毛筆作畫讓我經歷短暫的苦惱，傳統畫法已經生疏，又不知如何創新。我將這段時期稱為『臨産前的陣痛』。」他表示，毛筆技法經歷千年，很難再創新，因此他將思路轉到作畫的宣紙上。劉國松決定採用粗樹皮製成的宣紙，上色後揭去樹皮，留下沒有上色的紋路。他説：「中國畫上千年從未有過白色線條，而畫家們推崇的陰陽二元論，正是要透過黑白兩種線條同時存在來體現。這成為我日後創作的目標。」
劉國松表示，國畫創新除技法創新外，材料開發也是創新。他認為，「畫室」不應只是作畫的場所，應是藝術家的實驗室。「人類文明由精神文明和物質文明組成，科學家在實驗室創造出物質文明，畫家在畫室創造精神文明。」