| 張子康
艾敬總能給人意外。直到後來認識了,才明白也真的只有她才能如此。和她的音樂一樣,她有關視覺的表達帶有某種意外的韻律,它們天真、和善, 以及傳遞出的有關經歷,都伴隨獨到的天分。
藝術從來都是很難界定的敏感體驗。不管是對聲音、對視覺,還是對時間和空間而言,藝術都有多重的可能性。艾敬的創作包含了記憶、對藝術的執念, 還有她天性裏對愛的渴望。這是精神上對藝術的一種致敬,她以藝術家的狀態遊走于不同的藝術領域,她尋找到了兩種不同的藝術形式之間心靈上的通感。 她在闡述與營造對藝術個人解讀的過程中,以敏感而靈動的方式,訴述了共有的事件與時代隱約的關聯。艾敬以觀念性的語言持續著對生活內心經驗的表 達和抒發,而我們體驗到的不僅是一種視覺的力量,還有一種充滿韻律的生命之美。因為藝術除了作品自身的魅力,其實它磨礪的過程,也是更動人的地 方。而艾敬的探索,本就是場最美的展演。
今日,我們需要更多對藝術體驗式的親近感,要跨越認知上多重的隔閡。藝術家與觀者之間的共識,是建築在精神價值的認同感之上的。而此次艾敬 無疑將自我奇妙的體驗,延伸至公共空間,用藝術來詮釋她對過往與當下新的解讀。這些作品不僅與現代社會的觀念變遷息息相關,在其視覺表像之下, 存在於她作品背後關於愛的信念和對藝術與生活關係的重新探索則更值得我們重視。
在中國運用多元的藝術形式表達和挖掘自我體驗的藝術家為數不多,我相信他們是當代藝術領域的新力量。艾敬作為中國當代藝術跨界的先鋒潮流人 物的嘗試,一方面呈現出中國當代藝術領域中藝術多元化創作的一個基本層面,另一方面也帶給當代藝術界更多有關“可能性”的思考。
無論是音樂還是繪畫,艾敬都始終對正在發生的社會保持關注。因此,她是一個具有嚴肅觀念的藝術家。在藝術的世界裏,她總能在自我體驗和現實 生活之間找到一種內在的精神聯繫,並能以藝術的形式加以表現,進入信念的表達。
從某種意義上説,藝術和愛都不是創造,它們其實一直在,只是等著有人發現。而剛好這次,艾敬從旁邊走過。
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