| 文/ 李大鈞
自2006年9月，百雅軒有幸為羅爾純先生舉辦油畫觀摩展，已是5年時光。那時舉辦畫展的百雅軒畫廊位於五四大街的中國美術館西側，場地不大而觀者雲集，令人敬意的羅爾純先生亮相了他的“侏羅紀藝術公園”，也開啟了一位被忽視的藝術大師的藝術推廣之旅。
2007年3月上海美術館舉辦“羅爾純油畫展”，2008年3月百雅軒在798橋藝術中心舉辦“羅爾純人物畫展”，2009年7月廣東美術館舉辦“大彩至樸——羅爾純藝術展”，2010年5月蘇州博物館舉辦“回歸滄浪——羅爾純藝術展”。伴隨著各種展覽和學術出版、媒體傳播，羅爾純先生的傑出藝術成就正日益為社會公眾及藝術市場所認同。羅爾純的價值認同，是中國社會藝術審美取向的進步，是高雅純粹的藝術價值的回歸。當然，也是熱愛、推廣羅爾純藝術的人們的願望。
羅爾純先生具有獨特的藝術格調和神奇的個人魅力。一位從小熱愛繪畫的湖南鄉村少年，從1946年進入蘇州美術專科學校，即開始了漫長、平凡而傳奇的藝術人生。他是為繪畫而生的人。他從五十年代初即跨入中國美術、中國藝術教育界，參與了中國舊新多個時代社會文化變遷的歷程，他的老師顏文樑先生離去了，他的同事故交吳冠中先生、韋啟美先生等離去了。年過八旬、碩果仍存的羅爾純進入了藝術創作的高峰期，同時也進入了人生求索的化境。正如世界著名的美術評論家邁克•蘇立文先生在觀賞他的近期作品後，熱情評價到：“在中國當代藝術中，羅爾純看來不屬於任何學院或流派，他一直遵循著自己的風格。對於我來説我感到特別榮幸：能看到在中國當代藝術領域裏他的獨特的繪畫風格、能結識他這位藝術家、能擁有他的作品、能看到他在中國當代藝術世界中，所擁有的獨一無二的地位”。
除了邁克•蘇立文先生，羅爾純的藝術不乏知音。從顏文樑、艾中信、吳冠中、翟墨，到邵大箴、水天中、陶咏白、劉驍純、賈方舟、龔雲表、陳文驥、尚輝等許多藝術家、美術評論家給了羅爾純熱情的評價。羅爾純更多的知音來自於他的學生和觀眾。他的藝術領地，是高邁靈趣的立意，樸實親切的素材，自成體系的色彩，自由揮灑的筆墨，風骨高揚的個性，高雅絕倫的品味。羅爾純先生多年前提出“藝術不須克隆”的主張。他的來路，有湖南湘鄉陶龕學校羅辀重校長“血性”的校訓，有蘇州滄浪亭畔“藝浪”的歌聲，有北京藝術師範學院吳冠中先生倡導的“要教藝術，不要教技術”的宣言，有中央美術學院前輩艾中信先生“知其正，得其變”的肯定，有他60歲退休後進入法國巴黎居留對西方藝術環境的遊歷感悟，還有他純然清澈的心性和卓然不群的個性。他是一位東方土地上獨立成長的藝術大家。“他是中國當代油畫史上的獨特坐標，是中國表現主義第一人”（龔雲表先生語）。
2010年底，百雅軒798藝術中心新場地建成前，我們為羅爾純先生再辦一次展覽的心情已然迫切。此次蒙先生慨允，並將一年來新創作的近百幅油畫並水墨新作交付聯袂展出，不勝感激。凡我同道，又能得觀佳作，明目養心，同獲歡喜，不亦樂哉！
羅爾純先生近年自凈其意，篤崇清涼。有過午不食的特質，安然獨處的稟性。有緣領略他的藝術的、獨特的化境人生，是我們的幸事。幾年前，曾經有媒體把社會對羅爾純藝術的忽視稱為“羅爾純現象”，並質疑“羅爾純現象是誰的悲哀”？當我們把這個話題説給羅爾純先生時，得到是他的淡然一笑。誰的悲哀？中國社會的悲哀如何盡數，一個畫家的悲哀豈不是滄海一粟。
歲月會證明一切。望君高壽！
2011年8月17日
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