巴塞爾藝術博覽會-所有博覽會之母

第40屆巴塞爾藝術博覽會現場

40年前，當首屆巴塞爾藝術博覽會把藝術品搬到展廳內，像冰箱一樣展示時，引起了那個時代熱烈的討論。它的成功勢如破竹：短短時間內，巴塞爾藝術博覽會便成為世界上最大的藝術品展覽盛事。

1975年的巴塞爾藝術展-聚會的場所、銷售的平臺 (Keystone)

在第40屆巴塞爾藝術博覽會上，首先映入參觀者眼簾的是瑞士藝術家Valentin Carron的作品：一個12米高的木製十字架。

用瀝青塗抹的黑色，是為了紀唸經濟危機造成的藝術市場繁榮的尾聲。這也是為了給今年到巴塞爾藝術聖地朝拜的61,000名參觀者留念。

今年蘇黎世著名的Bruno Bischofberger畫廊為第40屆巴塞爾藝術博覽會奉獻的價值8000萬瑞郎的作品沒有找到買主，這是不是意味著藝術品市場的轉折？就像美國的藝術家所説：“最好的藝術就是藝術的買賣”。

當其他藝術展不得不放棄一些活動，倫敦、紐約的一些畫廊空空如也的時候，巴塞爾藝術博覽會還在有意識地對抗著市場的不景氣。

瑞士著名畫廊Hauser & Wirth的Anna Helwing對巴塞爾藝術博覽會(Art Basel)充滿信心：“Art Basel是所有展會之母，如果有展會倖存的話，那麼就是它”。

“向所有人開放”

對收藏家和藝術品愛好者來説，拜訪這個世界上最大最盛大的博覽會是必須的；而對畫廊來説，能夠參加巴塞爾藝術博覽會是一種榮譽。今年共有1100家畫廊申請了第40屆巴塞爾藝術博覽會的展位，這可能是創紀錄的，而其中只有308家如願以償。

這和成立之初的巴塞爾藝術博覽會是多麼的不同。1970年，當它被藝術品商人Trudl Bruckner、Balz Hilt和Ernst Beyeler組建時，所有人都可以參加並展示他們的作品。

“巴塞爾藝術博覽會是為了對抗科隆藝術品市場成立起來的。那時巴塞爾希望舉辦一個開放式的展會，所有人都可以參加，”巴塞爾藝術博覽會副主席Annette Sch?nholzer對swissinfo.ch説。

1967年成立的科隆藝術品市場(現更名為Art Cologne)可以説是世界上首個藝術品展覽會，但參展的幾乎都是德語畫廊。與科隆不同，巴塞爾藝術博覽會一開始就面向國際。

與科隆藝術品市場“卡特爾式”(引自《Die Zeit》)的封閉風格正相反，巴塞爾藝術博覽會是一種民主的模式。巴塞爾藝術博覽會的成功引起了科隆組織者的極大反感，甚至呼籲抵制巴塞爾藝術博覽會。

儘管如此，巴塞爾藝術博覽會還是在1973年超過了科隆藝術品市場，並從此成為世界上規模最大的藝術品博覽會。

消費和投機

把博物館和畫廊的藝術品搬到展覽大廳，像縫紉機、傢具、葡萄酒一樣賣掉，這種方式在當時引發了熱烈的討論。

“畫廊終於收起了它多愁善感、為藝術服務的理想主義形象，第一次露出了商業野心，”在藝術博覽會成立伊始，德語電視臺這樣評論道。“從來都沒有這麼清楚明瞭，藝術也是一種商品，一種消費品。它很快發展成大眾産品，這種趨勢無從阻止。

把博覽會定位為聚會場所和銷售平臺的理念很快在藝術界流行起來：如今世界上有600多場展覽主要為畫廊和收藏家服務。

從混亂到優雅

第一屆藝術博覽會看起來有些像亂糟糟的即興之作，比如湯格利的噴水塑像很快變成了一片泥塘，因為沒人想到它還需要排水口。直到開幕，還有很多畫作沒有拆包。但隨著時間的流逝，博覽會的組織越來越完善。

巴塞爾藝術博覽會變得越來越成熟，它不僅僅是一個推薦藝術品的市場。90年代，從1991年至2000年擔任巴塞爾藝術博覽會的總負責人Lorenzo Rudolf，將博覽會變成了轟動一時的活動，並引入了對畫廊進行選擇的評判標準，使巴塞爾藝術博覽會成為了品質的標誌。他從2009年開始擔任“Artparis”和“Artparis-Artparis Abu Dhabi”藝術展會的負責人。

他的繼任者Sam Keller也接受了這種做法，並通過非商業性的交叉展和展覽監管制度發展了這一精神。他還創立了巴塞爾藝術展的子展覽-Art Basel Miami Beach(邁阿密海灘展)。

“藝術博覽會是民眾的舞臺”

巴塞爾藝術博覽會不僅代表著藝術家的品味，也折射出購買者的興趣。

特別是在金融危機前，噹噹代藝術成為投機交易的對象時：2008年的組織者説，當時的風尚是雕塑和大型作品。副總監Marc Spiegler説，這是現代作品為適應新的收藏家階層，也就是“工廠屋一代”(Loftgeneration)所作出的調整。

“準確地説，藝術博覽會是民眾的舞臺，它展現了當代的藝術風格、代表著時代的風尚，並以前無古人的方式對藝術品進行發展和推廣，”藝術評論家Hans-Joachim Müller在最近出版的瑞士攝影師Kurt Wyss的畫冊《回首巴塞爾博覽會》中寫到。

“從來沒有這樣的專家，只有最先進的業務仍然是成功的關鍵，這些新的化合物，無法無天的多彩性焦慮感覺與她的生活結合起來。 ”

“成功的關鍵從來都不僅僅是藝術專家的意見，起到決定作用的還有那些將五彩斑斕帶入生活的新的展會”。

展覽所在地-瑞士

為什麼世界最大的藝術博覽會在瑞士舉辦呢？“巴塞爾位於德、法、瑞三國交界之處，交通方便，擁有大量的文化産品和收藏網路，”Annette Sch?nholzer説。

瑞士還有稅收和法律上的優勢，與歐盟相比，瑞士至今沒有向把作品賣給拍賣商和藝術博覽會的藝術家抽取佣金。

還有一點，就是該博覽會的主要贊助商瑞士聯合銀行，儘管它在經濟危機中遭受重創，但據Marc Spiegler講，這家瑞士的大銀行還是為明年博覽會的舉辦確保了財政支援。