| 曾浩
曾浩，70年代末相繼在四川美術學院附中和中央美術學院學習。在中國最好的美術學院的8年，曾浩掌握了學院推崇的完善繪畫技巧和寫實繪畫風格。89年回到昆明工作的幾年裏，他開始了背離和逆反學院體系的努力，有意識地將自己從繪畫技巧中解放出來，通過更加個人化的描繪令作品中的人物顯得與眾不同，獨具風格。例如《氣球系列》、《洗頭系列》、《鏡子》等，這些作品中所透露出來的精神狀態與“新生代”和“玩世現實主義”是相同的，以自嘲、痞氣、玩世的態度描述自己周圍的生活片段。1996年在中國美術館舉辦的“中國首屆當代藝術學術邀請展”，曾浩以時間為標題的一組系列作品，開始形成自己最具有代表性的語言。在他的作品中，衣櫥、沙發、電視機、金魚缸、桌子、椅子，以及人物都變成微小的玩具式的模型，散落在沒有深度的背景上，顯得毫無主次，生活被呈現在一個平面上變得平常而無意義。曾浩的作品，以平視的角度去感受自己周圍的現實，人、環境及一切偶然的日常生活片斷，成為新的寫實語言框架。“平面是一種生存感覺，也是一種視覺方式，即現實對藝術家成為一種平視和可以隨手觸摸的平面，或者，它是對多年來藝術乃至生活中太多人為的偉大、激動人心和故作深刻的逃離，把貼身的日常生活作為自己的對象，即強調生活在其中的普通和平淡的感覺。這是一種重要的角度轉換：藝術家的普通身分角度。曾浩當然也屬此種風格，且更趨觀念化，即他把日常生活的各種圖像，統統散置並嵌入兩維平面，這時，平面化便成為一種觀念，成為他的話語的最重要因素。” |
