尹宇寧

尹宇寧

尹宇寧，陜西西安人，現居北京。自幼研習中國傳統繪畫。

1995年畢業于西安美術學院油畫係。

2008年畢業于中國人民大學藝術學院油畫創作研修班，

2009年畢業于中央美術學院寫意油畫研修班。

1995年參加西安美院畢業生聯展，兩幅作品留校收藏。

2000年《那一年-四人聯展》（西安）。

2004年《一個人的視線》（上海）。

2007《重慶當代藝術大展》（重慶）

2008年《一路走來》（北京）

2009年《桂林—永不終結的詩意》（北京）

2009年《探尋現實的詩意》（北京）

2009年《私人遊戲》（北京）

多幅作品被中國、美國、台灣、新加坡、馬來西亞等國畫廊和私人機構收藏。

畫評

黃玲玲（西安美術學院深圳分院院長）

尹宇寧的油畫，尤其是她的肖像畫，更注重表現人物內在的精神氣質和畫面色彩的單純性。她筆下的人物肅穆恬靜，表情中蘊含著絲絲傷情，雅致平淡而耐看。她不追求色彩的豐富，畫面總是灰灰的色調，而這種灰色調産生另一種直觀的視覺效果，更具視覺衝擊力。

尹宇寧的油畫作品，較前一時期有著明顯的不同，她更重視畫面的表現形式，吸收了中國畫的精神內涵及筆墨韻味，畫面遊刃有餘，薄厚相間。她將這些融會貫通于自己的繪畫之中，使畫面肌理豐富，清新自然，色調舒緩優雅。她筆下的女性氣質賢淑而平靜，神情中若有所思、融會古典美的內涵及瀟灑恣意的畫意，表現出畫家特有的審美意趣。宛如一道淌淌流過的清泉。她的繪畫正是她內心的獨白，散發出女性藝術家特有的氣質。

作品評述

牟群------著名藝術評論家、四川美術學院美術學教授。

尹宇寧 《閨閣時尚》70年代出生的女畫家，現在已是30多歲。正是女性黃金時段。閱世未通卻事理成熟。青春漸逝卻童心未泯，社會日漸康殷，精神遠離愁苦，生活充滿誘惑卻又淡泊無味，於是生出慵懶，奢靡、眷戀的閨閣體。色彩香艷而略收斂，人物豐腴而又平面。

與之呼應的情趣是時尚文學界新瓶舊酒的張愛玲。心志高遠，知性名媛，西方教養，中國風韻。恰好適應今日白領小資清出於濁，群芳互賞的流行趣味。這類畫家中，夏俊娜是個典型。其畫就如濃艷優雅的絹花，看上去很美，卻又不著邊，不落靠。尹宇寧畫風。尚有獨自的感受，真情流露。色彩灰調處理嫺熟。所傳達的情感更加唯美，抑鬱。

在畫面構成，尹宇寧擷取中國畫寫意花鳥筆法，闊筆揮寫，與人物之間有了一種東方式的靜雅和禪意，形式獨特的語言符號。

女畫家尹宇寧潑彩作品

(2009-09-13 23:37:03)

相傳唐代王洽，以墨潑紙素，腳蹴手抹，隨其形狀為石、為雲、為水，應手隨意，圖出雲霞，染成風雨，宛若神巧，俯視不見其墨污之跡。明代李日華説：潑墨者用墨微妙，不見筆跡，如潑出耳。清代沈宗騫説：墨曰潑墨，山色曰潑翠，草色曰潑綠，潑之為用，最足發畫中氣韻。筆酣墨飽，或點或刷，水墨淋漓，氣勢磅薄。現代有以彩色縱筆豪放畫法稱“潑彩”。

用極濕墨，即大筆蘸上飽和之水墨，下筆要快，慢則下筆墨水滲開，不見點畫，等幹或將幹之後，再用濃墨潑。即在較淡墨上，加上較濃之筆，使這一塊淡墨中，增加層次。也有乘淡墨未幹時，即用濃墨潑，隨水滲開，可見韻致。或者筆頭蘸了淡墨之後，再在筆尖稍蘸濃墨，錯落點去，一氣呵成，即見濃淡墨痕。一幅之中都用潑墨即平，所以間以惜墨法，再用幹墨或燥墨勾出物象，稍加皴擦即可。潑墨得法，還須見筆，淋漓爛漫，有骨有肉。在幹筆淡墨之中，鑲上幾塊墨氣淋漓潑墨，可使畫幅神氣飽滿，畫面不平有層次，增強乾濕對比節奏感。

根據構思，意象體味，用潑墨法是激情的東西，潑後看似一小半完成，但須細心收拾。潑墨為抽象墨塊，需有構成意識，多淡墨，留“空白”，“活眼”寫出黑白灰大結構，開闔氣勢，幹或稍幹後，再添加樹石皴擦，雲水屋宇，抽象中現具象，饒有風趣。再則，特別是創作大畫，在畫完成了，用盛水筆洗中涮筆水，根據需要潑畫，涮筆水混合了色與墨，包含了豐富淡灰顏色，用它來銜接輕重墨色，會使色調豐富，畫面整體。

潑墨潑水同時進行，把一碗墨和一碗水同時向紙上潑灑，隨即用手塗抹，間或用大筆揮運，自然有表現力地使水墨滲化融合起來，幹後有“元氣淋漓障猶濕”之感。無論大潑、小潑，一,次潑，反覆潑，潑墨有時輔助，主要靠物象的“骨法用筆”線條皴擦點染,渾然天成。

潑墨探索，在中國畫創作廣泛應用，畫家在創造各種手法，目的為了釋放自我，追求個性鮮明，展示有現代效果水墨畫新風格。