展覽開幕式現場
2017年9月21日上午，由中華人民共和國文化部、浙江省人民政府主辦，浙江省文化廳， 寧波市人民政府，中央美術學院，中國對外文化集團公司承辦，中國對外藝術展覽有限公司、寧波美術館執行的“萬象復觀：本土藝術與泛亞洲文化之間的景觀”在寧波美術館拉開帷幕，展覽由范迪安擔任學術主持，柳淳風擔任策展人。
嘉賓觀看展覽作品
全球化構築了地球村，我們共同生活于這個大村落之中。在這裡，各國間交流日益增多，國家之間的關係相互融合，走向整合，共同協作發展。可以説，全球化既是一種社會現象，又是一個漸變過程，對象化的人類群體在物質、技術、思想、觀念、情感、制度等多重領域進行著多維的互動。他們通過分享不同的思想觀念、價值標準，逐漸建構出新型的相互依存、彼此滲透的組織關係，在文化形態上指向為前所未有的，含混的文化屬性。
嘉賓觀看展覽作品
在中央美術學院與中國對外文化集團的大力支援下，本次展覽的策劃和實施正是指向這種介於本土文化與全球化文化之間的文化景觀，旨在回應經濟的全球化和文化全球化相互交織影響下的亞洲文化。萬象即包羅萬象，一方面表徵萬象的景觀，多重的現實，另一方面也展現出一種物（物質）的不斷累積，不停的複製。經濟全球化與全球貿易帶我們走出物質匱乏的窘境，物的不斷累積和複製，為我們的生活帶來便利。復觀（景觀），即是展覽希望展現或試圖詮釋的態度，在物質、景觀累積，不斷複製的語境下，“復觀”是一種正向的發展，是一種基於都市化進程基礎上的高能疊加，也是藝術家對現有現實物質的一種帶有魔幻意義的重組和超能的增力。在這種語境下的藝術創作，直面多重的現實與更為微觀的景觀，藝術家的實踐即是對現實進行多意的改編與重組，全球化以來現實空間的觀念、形象，歷史性與社會性以及視覺構成的多樣差異會在展覽中有所呈現。混雜的中間文化，變形、組合、再構成的過程，在亞洲藝術家的藝術創作中派生出多樣的藝術面貌，催生出幻影與真實間的緊張與衝突，指向“萬象復觀”。
特羅拉馬（印度尼西亞） 《私人騷亂》900 × 900 × 900cm 視頻、187 個油彩木板 2014 - 2016 借展于馬淩畫廊
展覽內容由三個板塊構成，以層層遞進的節奏展現藝術家藝術創作的多個維度。“初相”主要包括了利用本土文化的文化基因或相關材料進行創作的作品；“超空間”主要包括了使用全球化以來的文化語境創作的作品，呈現出多元、虛擬、互動，以及超越現實的景象；“多極”則主要包括了指向未來的一些作品，以對作品的梳理向藝術發展的方向提問。
崔正化（南韓）《關於煩惱》 800 × 400 × 350(h) cm 2015 布、鼓風機、 電動機、 計時器、 膠合板 借展于僑福當代美術館
展覽邀請了包括了來自亞洲11個國家和地區共20位傑出藝術家，其中Mioon（南韓）、崔正化（Choi Jeonghwa，南韓）、何汶玦、阿迪亞·諾瓦裏（ Aditya Novali，印度尼西亞）等幾位藝術家用裝置、雕塑的方式來呈現他們的觀念。他們往往用一些寫實的物象符號和現成的物質材料來傳達意義，以現實生活中的各種形象來比喻社會中的問題，這些形像是人工所造的“第二現實”，事實上這些形象恰恰折射了這個世間的萬物。藝術家們是切實地從生活中感受和目睹了種種社會與自然界的變革以其所帶來的陌生感，進而創作了這些作品，而當這些作品置放在公共的場域裏時，便折射出一種有別於現實真實性的迷惑力量；薩卡琳·克魯昂 （Sakarin Krue-On,泰國）、賈卡鵬·維拉林科（ Jakapan Vilasineekul,泰國）、巴蒂·薩桐晗 （Prateep Suthathongthai,泰國）、黑希克蘇倫（ Khishigsuren Batdelger,蒙古）等幾位藝術家的作品是當代視覺圖像的新景象，也是傳統藝術語言蛻變為當代藝術語言的表徵。亞洲範圍內的國家多數擁有現實主義藝術傳統，高等美術教育注重造型基本功訓練的傳統也使藝術學子掌握了紮實的造型能力與技巧，然而，新一代藝術家並不滿足於被動地記錄現實，而是以觀念支配語言，以觀念決定語言的使用，藝術家關注的不再只是再現對象本身，而是對象背後的社會學和政治經濟學意義；還有許多藝術家的作品很恰當地體現了當代人的肉體迷失與心靈飄蕩的生存感受。在越來越膨脹的城市空間中生存，人與人之間的疏離必然産生一種本能式的孤獨感。每個人都像罩著一個無形的氣球，雖然看得見他者，他者也看得見自己，但卻無法達成真實的觸摸和溝通。人們在這個自我保護而脆弱空洞的氣球中隨波逐流，飄到一個美麗的地方，可以享受陽光美景，或是漂浮到一個風暴交加的地方，任那些瑣碎無聊的浪花拍打，這個時候唯一要做的就是防止絕望，提示樂觀，藝術家正是用視覺和行為的方式具體地呈現了當代人的生存狀態和陌生化的感受，並給予自身與他人正向的能量。
薩卡琳 • 克魯昂 《上下翻轉》 800 × 500cm 綜合材料 2015
綜上所述，作為一種文化屬性和視覺語言特徵，“萬象復觀”是藝術家們關於自我的表述，是一種出離于兩極性的本土化與全球化文化之外的智慧表達。在這裡，我們可以説，“萬象復觀”似乎為當代藝術發展面貌的認知提供了一種多維的想像方式。展覽將持續至和10月10日結束。
金鎮宅 《它已經消失了，但它永遠不會消失》尺寸可變 木頭 2013
楊凱《許願》尺寸可變 混凝土攪拌機、鏡、電腦燈 2017
金氏徹平（日本） 《液態房間裏的幽靈》系列 數位輸出、木、金屬 2016-2017 借展于星空間
