鄭盛龍《古荔飄香》190x249cm 紙 2011年

2015年7月4日下午，由廈門大學藝術學院、盛世天空美術館主辦的鄭盛龍畫展在北京798藝術區盛世天空美術館開幕，展覽由黃扉策劃。

作為一位從傳統中成長起來的藝術家，鄭盛龍沒有固守傳統的筆墨，而是更加注重生活的感受。他説，“一個畫家除了在繼承傳統的筆墨以外，對他身邊的生活解讀更為重要。這是任何一個藝術家都應注重的。如果一個畫家離開了他的生活環境、離開了本土文化去創作，恐怕他的作品會很蒼白。所以，我一直在研究我身邊的一些花草樹木，像荔枝、芒果、芙蓉花。大家在我的畫中應該能看到我自己對花草的一些感受”。

鄭盛龍

他認為，中國傳統的文化是永遠不會過時、永遠是有生命力的。因此，鄭盛龍一直堅持在這樣的一個基礎上研究花鳥畫的文化精神內涵，“大寫意花鳥畫不僅是一個筆墨的問題，它更重要的是包含其中的文化精神內涵，它的文化背景、它的詩詞文化、它的人文關懷”。

清華大學美術學院原常務副院長劉巨德評論説“他沒有受到外界任何的干擾，既不隨風，也不跟潮。默默地朝拜古人，走進自然,領略中國詩書畫合一的永恒大道。他對傳統下了很大的功夫，同時對自然也有很深的觀察和研究，又能擺脫固有的一些程式，這使他的寫意花卉很有新意。既有傳統的精神，又把現實的鮮活吸收進去，所以他的作品給人感覺鮮活、清新、亮麗。另外，雖然畫裏有傳統的筆墨，但又不是老套路，他做了很多的研究和選擇。比如在空間處理上，構圖在空裏求滿，很有張力，氣勢不凡。一般畫花鳥的人害怕畫大畫，他是越大越來勁。他是畫大畫的人，放的開,奔放的地方有法度，精微的地方也有氣勢，書法和繪畫結合得非常自然。”

鄭盛龍 《六月莆陽處處香》 190x249cm 紙 2007年

在繪畫的題材上，鄭盛龍的作品很有特色，生活氣息濃重，他畫的最好的是荔枝、桂花、美人蕉，很少有傳統程式的折枝花卉，而且他的花樹、果樹，都是現實中枝葉茂盛的場景，形成了自己的表現方式，但又突破了傳統的桎梏，賦予其清新、鮮活，使其筆下的花木具有一種朝氣蓬勃的生命力。面對新的題材，他必須進行很多藝術語言上的重新篩選和組構，特別是他畫的荔枝，枝葉茂密，他把葉片減少了，進行了重新的組織；而在枯、濕的關係處理上，葉片用的是濕筆，大片的墨塊；在畫枝幹的時候用的是硬筆，枯、濕結合，層次豐富。其畫面有繁的成分，又能繁中求簡，這是一個更難的高度。

在色彩的應用上，鄭盛龍的這種花、果裏面很少再加上墨色，使花産生一種透明、鮮活的感受；花的花瓣、花蕊用的是完全地道的大寫意筆法去表現。所以他有仔細地觀察，有把現實的對象轉化為抽象筆墨的一個過程。這是他能夠在當代大寫意花鳥畫比較式微的階段脫穎而出的原因，也是他的個性和特點所在。

鄭盛龍 《冷艷》 250x145cm 紙 2007年

自宋代以來，福建就不乏藝術大家，鄭所南、邊景昭、黃慎與華嵒都是繪畫史上的著名人物，現代則有陳子奮、鄭乃珖等人，花鳥畫都極具個性，也很有品位。在這樣的環境中，出生於福建莆田的鄭盛龍可謂得天獨厚。

多年來，鄭盛龍堅持以美術教育為己任，不斷探求中國畫出新的路子，他意志堅定，孜孜以求，在大寫意的繪畫探索中書寫著對生活的見解，對自然的認知，在筆墨的天地中耕耘出屬於自己的天空。