“天•燈——袁武繪畫作品展”開幕現場

2015年1月18日，“天•燈——袁武繪畫作品展”在今日美術館開幕，展覽展出了袁武先生屢次去西藏大昭寺寫生之後，受信仰的感召，創作的與西藏題材有關的作品150余幅，可以看出袁武近年來的藝術轉型。作品既是袁武對朝聖者精神的感動描繪，也是對當下社會人文環境中關於信仰的反思。

中國美協理論委員會副主任、藝術評論家水天中先生宣佈展覽開幕

水墨畫作為中國的傳統繪畫形式，自二十世紀以來，受西方藝術的影響，也經歷了一次自我的脫變與轉換。其中，向西方藝術引進寫實主義手法，以對現實和人生的觀照，來取代傳統水墨畫的逸氣與墨戲，成為了最主要的探索方向。徐悲鴻、蔣兆和等人曾經奠定了這方面的基礎，而藝術家袁武，則是將這種探索推向當代的一位代表藝術家。

北京畫院副院長、藝術家袁武致答謝辭

袁武1959年生於吉林省吉林市，1984年畢業于東北師範大學藝術系，1995年畢業于中央美術學院國畫係，獲碩士學位，現任北京畫院常務副院長，中國美術家協會理事，中國畫藝術委員會副主任。他是新時期涌現出來的一位著名畫家，早期作品多以社會底層與苦難歷史為題材，表達了自己悲天憫人的情懷。

藝術批評家、本次展覽策展人楊衛在開幕式上致辭

在這個名為“天•燈”的展覽中，袁武描繪了許許多多前往西藏大昭寺朝聖的藏民。這些人中有老人，有婦女，有少年，也有青壯年。但不管是何種人，何種身份，他們都一心向善，雙手合十，朝拜在聖潔路上，有的甚至還一步一俯一叩首，其虔誠的程度簡直蕩人心腑。袁武正是從這些虔誠的藏民中，獲得了超越的能量與表達的信心，驟然間筆力遒勁，出神入化了起來：線條虛實相生，卻更加蒼勁有力了；而墨色，則醇厚飽滿，且又層次分明，均都煥發出了一種真摯而樸實的表現力。

袁武作品《大昭寺的清晨》之一

袁武作品《大昭寺的清晨》之一

毫無疑問，是信仰啟迪了袁武，使他的筆墨剛健質樸，具有了某種超越世俗的穿透性。或者換句話説，是袁武的求真求實意識，使他對藝術的追求，最終抵達了宗教信仰的深處，從而由此昭示出了某種生命的本質。

袁武作品《大昭寺的清晨》速寫草稿之一

藝術中國記者在展覽現場採訪了本次展覽策展人楊衛老師，楊老師解釋到：取“天•燈”為展覽主題，有兩層意思：一是天表明瞭仰望的高處；二是燈則象徵著信仰帶給人的光明。將這兩層意思組合在一起，不僅可以為袁武的這批作品點題，更為重要的是，還表明瞭其中的意義。即在當今這個被物質抽空的現實背景下，袁武的這批作品出現，無疑是一種精神的注入，也是一次為時代招魂。

展廳中《大昭寺的清晨》三連幅

展覽現場