中國山水畫作為中國藝術中最為厚重的沉澱，其承載的意境、格調、氣韻等精神化的追求與思考，實質上是一部獨特的哲學史與思想史。山水畫之於中國人而言，是精神上的托寄，亦是對自然的嚮往，更是通向自然與內心的手段。山水畫之於中國藝術而言，從筆墨、技法、構圖等，形成了最完備的體系。“高山流水”作為中國山水畫中最普遍同時也是最高追求，在一定意義上已成為中國山水畫的代名詞。在日益國際化的當下，傳統的山水畫能給我們帶來什麼樣的獨特價值，是一個非常值得討論的話題。而且，在“新水墨”成為潮流之時，傳統的意義何在？更值得我們思考。故此，南藝美術館特從全國甄選出九位一直堅守在中國山水畫領域且頗有建樹，並不懈體悟耕耘的方家，他們是蕭海春、常進、徐龍森、鄭力、林海鐘、吳可、劉明波、丘挺、徐光聚，共同舉辦一場“高山流水”的山水盛會。
本次展覽由南藝美術館館長李小山先生擔任學術主持，陳瑞擔任策展人。展覽于2014年11月7日下午3：00開幕，展期15天，延續到11月22日結束。