MOMA近日正重現著勞特雷克筆下一個世紀前的巴黎。一提到亨利·德·圖盧茲-勞特雷克（Toulouse-Lautrec），我們就會想起他那些描繪的紅磨坊與小酒館的大幅招貼，其中不乏那幾位他最鍾情的謬斯的倩影。今天我們就從他的畫作中認識一下三位當時最獨樹一幟、最著名的文藝女神。
搞怪歌伶伊薇特·吉爾貝
伊薇特·吉爾貝（Yvette Guilbert），活躍于十九世紀末二世世紀初的法國女歌手，她的歌曲大多充滿潑辣的喜劇嘲諷，幽默搞怪的表情與誇張的肢體語言是其標誌性作派。除了出沒于黑貓夜總會的歌手身份之外，她後期還是一個電影演員，曾出演過法國印象主義大師馬塞爾·萊爾比耶(Marcel L’Herbier)在1928年導演的默片史詩《金錢》（L'Argent）。
夢幻舞者路易·福勒
路易·福勒（Loie Fuller），這位美國女舞蹈家拒絕成為一個只追求精湛基本功的傳統芭蕾舞演員，她發明瞭一種獨創的、全新的舞蹈，這種舞蹈注重光和顏色在巨型裙布戲服上的轉變，她保持戲服在不斷運動中，通過手臂或戲服下棍子的舞動，來達到華美的延長變幻效果。所以在勞特雷克的作品中，福勒的形像是最流動而抽象的。
康康舞皇后珍妮·阿弗莉
珍妮·阿弗莉（Jane Avril），這位被後人膜拜為modernity itself的巴黎康康舞舞者可以説是勞特雷克作品中最為人熟知的謬斯形象了。康康舞是一種狂熱的舞蹈，沒有任何一種舞蹈可以向它那樣能切膚詮釋19世紀末巴黎的燈紅酒綠。而這位一頭金髮的紅磨坊臺柱，更是集可愛、熱情、怪誕、邪惡、華麗于一身，簡直是魔鬼與天使般的存在。勞特雷克是有多愛珍妮·阿弗莉呢？除了描繪珍妮在舞臺上瘋狂的種種，勞特雷克也不放過她在舞臺之外的日常生活瞬間，諸如《珍妮·阿弗莉走進紅磨坊》、《珍妮·阿弗莉走出紅磨坊》這樣的題材，足顯大畫家對這位謬斯的青睞之情。