“抽象與自然”繪畫展開幕式現場嘉賓合影
2014年7月20日15時，“抽象與自然”繪畫展在築中美術館開幕。本次展覽由築中美術館館長孫莉敏策劃，哲學家、藝術批評家夏可君擔任學術主持。參展藝術家包括尚揚、張大我、梁銓、曹吉岡、馬樹青、譚平、朱嵐、王愛君、李屹青。
“抽象與自然”繪畫展開幕式現場
展覽現場
一種來自中國的抽象自然主義（Abstract Naturalism）是可能的嗎？“抽象”與“自然”如何可能內在地融合在一起？西方抽象，不就是超越自然，乃至於反自然的結果？從自然中抽取點線面，或者以音樂性與幾何形的理性邏輯，或者以主體深度情感，來純粹建構畫面，徹底消解再現。而中國文化傳統藝術也似乎並沒有走向抽象的契機，反而是被某種意象或者意境以及程式化所控制，如何可能有著抽象自然主義，而且不同於美國的抽象表現主義以及後來的極簡主義乃至中國極多主義？
西方抽象大致有著三重方式：點線面的幾何形式的抽象，繪畫行為姿態的抽象，繪畫媒材的抽象。它們的問題是：三者幾乎沒有統一起來，而是分化的，當然其中一些有著聯繫。精神上走向悲觀與虛無，走向繪畫的終結。無論是崇高還是凡俗，都不夠平淡。遠離了自然性與生命的呼吸感，不夠日常，不修身。
展覽現場
展覽現場
展覽作品
參加展覽的藝術家們，已經為中國抽象自然主義展現了如下的一些特徵，試圖把不可見性以更為自然空靈的方式呈現出來：幾無的生長性，線痕的自然生發，材質的呼吸性與日常性，圖像的余象或極微性，山水的余痕記憶等等。
通過本次展覽，我們試圖通過中國當代藝術家在抽象與自然之間的關係，討論抽象與藝術的未來。中國的“抽象自然主義”，不同於西方抽象表現主義和極少主義以及觀念主義繪畫，也不同於日本的物派藝術，有著從“空無的自然生長性”來建構畫面的方式，不同於西方的理性建構模式，而是激活傳統的陰陽轉化、墨線書寫、呼吸共感與自然默化，等各種精神，並且與西方自由的抽象精神、不可見的崇高有著內在結合。
據悉，此次展覽將持續至8月30日。
展覽現場