——從楊希雪多元視覺藝術中獲得的啟迪
楊希雪像 王曉波攝
文/ 王曉波
楊希雪視覺藝術從西方油畫、或水彩畫、或東方水墨畫，從具象再到抽象，從抽象到他創作的變“變象藝術"視覺藝術，從微觀山水、焦點透視、到散點透視、又到變象多維視覺多媒體，這些不斷變化的視覺藝術創作綜合起來看，就是楊希雪多元視覺藝術的多元化表現形式，亦即楊希雪視覺文化的核心就是中國文化軌跡。
楊希雪視覺創作是當代藝術繪畫與視覺多媒體藝術無疑，作為支援世界和各國當代藝術的我很喜歡楊希雪的當代視覺創作。並表我從楊希雪當代藝術創作的兼收並蓄中獲得了以下啟迪---
（一）
我認為：無論從中西視覺文化傳統，還是世界當代藝術表達，甚至西方後現代主義的軌跡，楊希雪多元視覺都含善其中。如楊希雪的所謂“垂直透視”實際上把中國繪畫經典的散點透視表現形式運用到東方水墨、西方水彩畫中。或者説楊希雪藝術的多元化還體現在對東方與西方、傳統與當代、經典與流浱等諸多方面嫁接、跨界、聚匯、交融，其核心是中國文化軌跡。
楊希雪視覺藝術的多元化軌跡、散點即多視點、視角、多層面，楊希雪先生對發展中國繪畫藝術的點、線、面、色的多元性, 對作畫工具的多樣性, 改變了中國傳統繪畫的作畫方法, 為中國畫傳統創新奠定了基礎。
楊希雪的多元視覺作品繼承創新出楊希雪“全方觀景”和“變相藝術”理論建樹。
（二）
楊希雪創建的紙團染印綜合技法就是一種別開生面的“多樣性”手法，既充分表現了多元性的要求, 又能體現出一種無程式化、少局限性、突破傳統既定模式的多方位、多層面、多角度、多內容的多元藝術格局。提出發展藝術採取多觀點、多角度、多層面、多媒材、多手段和跨畫種的開放性心態，使創作者自已處於思維上的自由、佈局上的自由、造形上的自由、賦色上的自由，從傳統中國繪畫程式化的框條束縛中解放出來。
楊希雪視覺文化的現代審美的形成，反映出後現代主義對古典主義、傳統的現代理性和僵化的思想模式的反思，對視覺藝術格局所包涵的主要內容，應該是觀念的多元化，技法媒材的多元化，工具的多元化以致于表現形式的多元化。多元化的概念也體現于協調與衝突，對立與互補，包容與排斥，開放與封閉，對範疇概念的統一。畫種、畫技、畫料的純粹性和雜交性，邊緣藝術的互為滲透等方面。
中國繪畫意念及技法，經各個年代的藝術家的創造發展，確己在理論上、在技法上形成了一個完整的體系。但是也形成了數不清的條條框框，傳授上大多只能在這些條條框框之內進行活動。例如六法啦、山水十大皴法體系啦之類，結果就未見有更多和令人滿意的發展。如果我們不從現代觀念、現代意識的角度去從事中國繪畫活動，到頭來我們這些歷史上的成就很難成為我們的鞭策，而只能成為束縛我們前進的框鎖。因此，他主張中國畫應在認同中國繪畫的歷史前提之下，去考慮在觀念上的突破，不但在觀念上進行突破，在技法上也來了一系列的革新。或者説在觀念上有所突破，技法上大膽革新，在觀念上突破單一性而走向多元性。
（三）
楊希雪多元藝術格局所包涵的主要內容，應該是觀念的多元化，技法媒材的多元化，工具的多元化以致于表現形式的多元化。多元化的概念也體現于協調與衝突，對立與互補，包容與排斥，開放與封閉，對範疇概念的統一。畫種、畫技、畫料的純粹性和雜交性，邊緣藝術的互為滲透等方面。他在《中國山水觀念及其發展動向》的理論文章中明確提出了“七個多元性”概念： 1. 線的多元性
2.點的多元性
3.面的多元性
4.色彩的多元性
5.點線面的不重復性
6.點線面的不規律性
7.作畫工具的多樣性
楊希雪視覺藝術中無論“變象視覺藝術”中的“Space 太空漫步系列”，還是微觀山水（亦稱抽象山水），以及《錦鯉圖》和《文化五千》，都是對大自然進行的一種主觀抽象形式的舒發。
（四）
楊希雪視覺文化的現代審美的形成，反映出後現代主義對古典主義、傳統的現代理性和僵化的思想模式的反思，對視覺藝術格局所包涵的主要內容，應該是觀念的多元化，技法媒材的多元化，工具的多元化以致于表現形式的多元化。多元化的概念也體現于協調與衝突，對立與互補，包容與排斥，開放與封閉，對範疇概念的統一。畫種、畫技、畫料的純粹性和雜交性，邊緣藝術的互為滲透等方面
楊希雪藝術的多元化還體現在對東方與西方、傳統與當代、經典與流浱等諸多方面嫁接、跨界、聚匯、交融。如杒希雪的所謂“垂直透視”實際上把中國水墨畫經典的散點透視表現形式運用到西方水彩畫中。同時，繼承創新出楊希雪“全方觀景”和“變相藝術”理論建樹。
（王曉波2014年4月1日至5月25日于深圳）