年輕的丹麥藝術家傅丹以概念和詩意並存的作品在極短的時間內迅速獲得了世界的高度認可。將於林冠藝術基金會（北京）展出的《我們人民 （局部）》，是自由女神像等比複製的部分雕塑，這件作品在過去幾年裏一直被拆分、重組，散佈在世界各地展出。 傅丹的作品往往受個人經驗啟發，通常以現成物置於特定展覽背景下，成為特定歷史敘事的部分。在令人驚訝的創新中，傅丹解構、闡釋和重新詮釋著我們共用的歷史。他審視主流價值觀、歷史衝突、殖民主義、移民以及文化的集體記憶和跨境存在等現象及問題 。
作品《我們人民》（2011-2013）由超過250件銅制碎片組成。傅丹的目的並不是打造一個全新而完整的自由女神像，而是重建每一個獨立的元素，使它們得以分散在世界各地不同的美術館和展覽場所。無數的碎片仍然連接著自由的標誌性象徵，而同時它們也在強調這個概念的抽象本質。作品提出自由的主題，並質疑它是否是每個人必然享有的權利。
“我們人民（We The People）”是1787年美國憲法的開頭語。作品的標題和雕塑都指涉著美國自18世紀末以來一直被視作自由與民主的國家。這個象徵自由的標誌性雕塑，由法國雕塑家弗雷德里克·奧古斯特·巴托爾迪（Frédéric Auguste Bartholdi）設計建造，于 1886年完工。自由女神像矗立在紐約市南邊的自由島上。它早已成為移民到達應許之地時瞭望的地標。
傅丹通過拆解式的複製來挑戰這個經典女性形象的權威，沿襲原始雕像的製作方式——分別錘鑄完成局部再進行拼合。在個別作品細節中觀者或許還能依稀辨認出這位高擎火炬的女神，而其餘絕大部分片段都變成了非具象的雕塑，這種“通用抽象”更容易讓人聯想到希臘和羅馬的廢墟或者極簡主義雕塑。傅丹等比複製的自由女神像僅為2毫米厚的薄銅外壁，相當於兩枚硬幣的厚度，驚人地揭示了雕像的材質以及象徵概念的脆弱性。作品不僅涉及雕塑在今天所闡釋的神話意義，而且還原了它最初向公眾展示的方式。1876年，拿著火炬的手曾亮相費城的獨立百年紀念博覽會，而雕像的頭部則展示在1878年的巴黎世界博覽會中。