當置身於一個藝術觀念不斷尋求新、藝術語言不斷創新的時代，代表著中國文化的精神指向和審美價值的水墨畫，承載起將這種象徵和價值賦予新的意義而得以傳承發展的使命。當今水墨畫的創作語境，處在一個有著多種選擇可能性的形態，呈現出一個任隨藝術家想像力自由馳騁的多元景觀。
1月18日下午，由廣州紅專廠文化藝術機構主辦的“十面埋伏•水墨幻想”展覽在紅專廠E7展館開幕，展示了李春榮、李鐵軍、梁盛業、林樹豐、王雪、楊熙、葉帆、白雲、張婷、鐘國榮十位藝術家的近六十件當代水墨作品。藝術家們借用水墨這種傳統的藝術形式，結合個人的思考和表達方式，探索水墨創作在當代語境下的多種可能性。
展覽以“十面埋伏”為名，“十面”體現的是當代水墨正在進行全方位試驗的發展狀態，而“埋伏”則彰顯了古代中國“內省”文化的現代性。策展人、廣州美術學院美術館館長王見這樣闡述他的策展觀念：“水墨作為中國的傳統文化，還沒有正面地出現在世界舞臺上，始終處於一種埋伏的狀態。我們既不能放棄傳統的文化，又要考慮如何讓它與歐美現代主流文化對接。這個展覽就是集合了十位藝術家的水墨作品，把中國文化埋伏在心中，埋伏在這個國家。它自身有企圖爆發的狀態，同時在外界又有點燃的狀態，到底會埋伏多久，會被點燃多少，要看自身的力量有多強，也要看別人影響你的力量有多大，這樣就有可能變成一個文化張力。”
本次展覽的學術支援、廣州美術學院客座教授林學明這樣評價此次展覽：“‘埋伏’是一種力量，一種智慧，‘埋伏’是為了出擊。這個展覽包含著這群年輕藝術家內在的一種精神。他們不是墨守成規的，不是局限于傳統的，而是以探索、求新的態度，去開拓自己的藝術道路。怎樣讓水墨和國際進行對話，用新的方法，創造新的語境，讓世界上更多的不同族群、不同背景的人理解我們文化的精神，這是最重要的。”
策展人、廣州美術學院美術館館長 王見
學術主持、中央美術學院教授 林學明
書法、篆刻、拓印、工筆長卷、抽象水墨……十位藝術家結合多樣而現代的創作手法，從多個方面展示當代的水墨文化。如梁盛業的作品《有關書法的實驗-臨<好大王碑>》是他在水墨領域中的一個實驗性的嘗試。作者把書法筆觸的細節進行放大，保留了字的局部。純粹的黑與白，點和面，畫面中大面積的色塊造成擠壓的張力，代表著不同方向的力量。這種將元素平面化、極致化的處理方式正是當代藝術中比較有代表性的創作手法。李鐵軍的《井蓋隨想》以傳統的拓印手法，將不同的下水井蓋的圖案呈現在紙上，讓現代的事物帶上了一些古舊的韻味。作者發現到生活裏司空見慣的事物的藝術價值，啟發人們對身處的城市以及對藝術的思考。
梁盛業《有關書法的實驗•臨<好大王碑>》
李鐵軍《井蓋隨想》
當代的水墨，不僅僅是紙與墨的交流，也是傳統與現代的對話。廣州紅專廠文化藝術機構作為致力於推進現當代藝術發展的平臺，希望觀者可以通過本次展覽對水墨藝術産生全新的認識，與創作者一同在水墨的世界裏回望過去、幻想未來。