展覽現場
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觀眾欣賞作品
觀眾欣賞作品
作為畫家,夏福寧十幾年來追求的繪畫法則即是尋找視覺存在的關係,揭示其可言説的另類含義,讓看似散亂、單調的視覺對象變得非凡。當視覺轉化為物象、當物象成為唯一所是的時候,視覺將不復為獨立的物品,亦非物理的現象,而成為現象中的事實、事實中的永恒、永恒中的意義。藝術家的一系列組畫,正是在這種個體的視覺邏輯的演繹下,成為觀察世界細節的通路。
策展人王春辰評價夏福寧的作品:“它們不是世界的宏大敘事,而是個體經驗的微觀審視,透析著一種冷靜的凝視。無論椅子系列,還是酒瓶系列,直至一件散放的衣服,都包含著足夠聯想的隱喻和思辨的可能性。夏福寧追求繪畫,不再將繪畫當作對象的描述,而是當作思考的視覺化,當作無意義世界的再次降臨。他融合畫面,突破畫面,進入到自我的內心意志裏,求索不竭的創造力。”
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