鐘飆試圖把跨越萬年的自然、人文物件自由組合,激活其潛在關聯並賦予新的意義
繼“幻真的宇宙——2013威尼斯鐘飆藝術現場”之後,鐘飆最新個展“裁雲剪水——15天的鐘飆博物館”于8月31日在蘇州美術館開幕。儘管“裁雲剪水”這個名字聽起來與蘇州水鄉的氣質頗為吻合,但鐘飆的目的顯然不止於此,在這個“臨時博物館“裏,除了展出了鐘飆二十多年來的部分繪畫作品之外,藝術家試圖把跨越萬年的自然、人文物件自由組合,激活其潛在關聯並賦予新的意義。 “我僅有一個夢想,那就是:讓我筆下的同志們帶著這一團亂麻的世界,在許多年以後,替我去看望未來的人們。”——展廳的白色長墻上,鐘飆以這樣一句充滿野心和趣味的話作為展覽開端,而組成整個展覽的十三個部分,則根據蘇州美術館的具體空間依次展開,分為:雲、水、仿佛、混沌、出界——魯木匠與當代藝術、無字書、3D列印未來、活在當下、要自由?還是要歸宿?畫嘮、沉浮、江上和裁雲剪水。
在充滿“混沌”氣質的展廳中,每一個名詞實際上都對應了一件作品,既有鐘飆手繪的景德鎮陶瓶,也有現場3D列印的佛像,從中不難看出鐘飆通過考察同一個詞彙在不同語境和歷史時代中含義的變化,尋找已經遺失的秩序和風景的努力。這與鐘飆之前的創作體系一脈相承:在過去二十多年的創作中,鐘飆的目光始終落在這個疾速發展的社會中,標誌性的人物和符號往往以漂浮的不穩定狀態穿梭在虛空中。而在最近幾年的創作中,鐘飆有意識地開始尋找現象的本源,並且通過編纂《鐘飆詞典》賦予現世的事物以超越時空的意義,呈現出混沌初開時宇宙秩序的原貌。
作為在平面繪畫中就已經對空間呈現運用純熟的藝術家,鐘飆在“裁雲剪水——15天的鐘飆博物館”現場依然為觀眾奉獻了足夠的驚喜,透過榆木屏風上端坐的明代高僧木雕,一塊猛犸象的頭骨赫然坐落于展廳中央,在它的旁邊則是千萬年前的陰沉木和東漢刑徒磚拓片,來自遠古的四川雅安和河南洛陽的這些沉淪湮滅在今天也藝術的名義復生,而高懸在展廳上空鳥籠中的紅腹錦雞標本正俯視著這一切,它的名字叫做《要自由?還是要歸宿?》
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