譚平、陳堅、劉彥湖三位藝術家的聯展8月10日在青島美術館展出,是一件很有意義的事情。此前他們三人的藝術軌跡很少交集,各自在自己的專業方向深入探索,並且卓有成就。如果説他們之間有共同點,可以説他們都與中央美術學院這所中國最重要的高等美術學府有關,即他們在中央美院的學習和任教。中央美術學院近百年曆史積澱的“盡精微,致廣大”,相容並包、厚積薄發的學術傳統給了他們無法衡量的藝術影響。
劉勰在《文心雕龍》中指出“文變染乎世情,興廢繫於時序”。這表明“筆墨當隨時代”,藝術以創新為繼承之道是千古不易之理。三位藝術家所採用的媒介和藝術表達方式雖有不同,但作為“紙上藝術”,和中國傳統文化及文人精神有深厚的關聯,他們的作品既是學養深厚的現代“文人藝術”,也是充滿觀看樂趣的當代視覺藝術。換言之,他們的藝術,體現了一種“紙上風骨”,這是中國文人的風骨,它包含著藝術的風格、風韻,也包含著現代知識分子不與時風合流的骨氣與精神。
三位藝術家的心手相應的自由創作表現了人性的溫暖,並給予我們新的視覺感受。在我們這個日益擺脫傳統人文價值,迅速為經濟功利所羈絆的日常生活世界裏,三位藝術家努力尋找內心的真實體驗,表達對現代社會個人精神與生存狀態以及文化角色的解讀。他們關注社會、人性和文化,把藝術看作是人類自由探索的富有意義的結果,創造性地選擇最適合他們個性與才智的表現方法,證明了藝術家在現實之外創造另一個精神世界的多種可能。
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