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《我閉了眼睛的自畫像》(Self Portrait with my Eyes Closed)
2012年12月，作為白立方畫廊在巴西聖保羅新空間的首展，“我不相信愛，但我相信你”帶來了翠西·艾敏的作品。
她近期的作品似乎體現了一個時代的到來，甚至與白立方畫廊自身的發展十分相似。在她對愛和性的普通敘述之下，這些新作品顯然有一種新發現的平靜與安寧。該展覽産生了表明一生創作成果的平靜共鳴，為新的冒險定下了基調。
翠西·艾敏生於1963年，在20世紀90年代作為一位“年輕英國藝術家”而脫穎而出，她還代表英國參加過第52屆威尼斯雙年展。儘管艾敏創作中使用了各種媒介，但她作品的內涵仍舊具有嚴格的敘事性。她生平的幾乎所有作品都與她的性渴望有關聯。然而，這件近期的作品，卻少了明顯的性關聯。
在其混合媒介的作品和霓虹燈作品中，有一種明顯的辛酸感和接受的口吻。扣準了該展覽名稱的粉色霓虹燈手寫文字，逃避到了一定的自我意識和個人歷史當中，較之其《我夢想睡覺》(I dream of sleep)和《我從來不想離開你X》(I never wanted to leave you x)等以前的作品都要更成熟。積極的措辭是這次她的展覽——用鬆散筆法勾勒的憂鬱自畫像作品合集，並穿插有新雕塑作品的展覽——所強調的。
該展覽名稱，是根據艾敏在目前也在該展覽中展出的一個寫生簿的背面做的標記而定的。這件作品回應了《為愛受傷的那些人》(Those who Suffer Love)(2010年)——以一個正在自慰的女人為主題的單格拍制的動畫片。艾敏形容該作品是一個女人的孤獨和同時遭受的痛苦的視覺描述;然而，艾敏也在這裡指代了她自己，而不是在明顯的自我發展當中過去的性征服體驗。
在該展覽中展出的雕塑作品，也都是各種各樣的里程碑：比方説其2012年作品《死海》(Dead Sea)，呼應了她1996年作品《我的床》(My Bed)的這件作品，由一個上面僅放置了一個青銅樹枝的染色床墊構成。並沒有慶祝她在性上的混亂身份的這件作品，是艾敏人格特性更複雜的一次呈現：青銅材質的媒介，表明瞭價值，以及它被點綴在床墊之上，那麼藝術地暗示了與其早期的、更“粗糙和現成”的作品形成對比的一種優雅和風度的事實。向一個更為內斂的作品風格的發展，貫穿了整個展覽。《世界的秘密》(Secret of the world)(2012年)由青銅鑄成的石榴構成，這個結實的金屬外殼，代表了她對世界的適應力，以及她依然呈現的脆弱內心。
一件描繪了閉眼的艾敏坐在幻想裏俯視畫廊的具有傳奇色彩的雕塑《我閉了眼睛的自畫像》(Self Portrait with my Eyes Closed)，為她各種各樣的回顧提供了一個莊嚴的結尾。儘管該展覽裏的所有作品都是新作，但它們都是對她身為藝術家和的的確確的一個人的生平的敬仰。通過她許多年的藝術實踐，艾敏已經呈現了性特徵的面孔，並運用她的女人氣質定義了她的特色。當前的展覽，呈現了一個也許經歷了逗留不去的青少年的焦慮與渴望的翠西·艾敏。儘管這些作品體現了內斂的特性，但饒有諷刺意味的是，因為她從之前定義其特色的“性”上發生了轉移，本場展覽仍是她其中一場最具爭議性的展覽。用艾敏自己的話説，“我不是被情慾吸引。我是對它很困惑。我的生活中很少有性或色情，對它更多的是記憶。我更感興趣的是愛。”
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