ON|OFF
75’後的中國藝術家已經成長起來,在當下日趨複雜的社會環境和全球文化中,切換和遊走于坐標兩極。展覽標題“ON | OFF”來源於常用翻墻軟體VPN的圖形界面,是對此二元狀態最簡單和直接的呈現。這些藝術家在藝術實踐和觀念立場上呈現出驚人的多樣性,是中國改革開放後成長的第一代人,他們通過各種途徑了解國外的藝術資訊和發展並開始有充足的機會親身遊歷。此次“ ON | OFF”大規模群展將覆蓋UCCA全部的展覽空間,參展藝術家超過四十人,他們的作品將呈現這個重要一代的集體肖像。
The Multitude Prize
The Multitude Prize根植于“multitude”這一概念,發掘在地緣政治變動中從社會群體裏涌現出的 不凡者。The Multitude Foundation源自香港,其創建旨在通過國際交流促進亞洲當代藝術的發展。Multitude Prize每年舉辦一次,每次於一座不同的亞洲城市舉行。2012 Multitude Prize將在尤倫斯當代藝術中心(UCCA)舉辦,包括一系列講座和評審,藉此測繪全球背景下亞洲當代藝術的發展狀況;展覽則將聚焦五至七名在亞洲當代藝術版圖內最富創造力、最具批判性的藝術家。在相應的環節中,還將邀請加入了“The Internationale”的國際重要美術館、博物館館長以及本土專業人士,為亞洲當代藝術的現在與未來做一個客觀的、學術性的分析。
地圖署
地圖署,來自香港的藝術家/建築師二人組,將探索特殊材料的創作可能性 ——他們將用秸稈在UCCA製作一件裝置作品。《秸稈爐》呈現了一個矛盾空間,用不尋常的材料來表現消費。這個空間的外觀頗具規模,內置一組雙頻錄影裝置,播放記錄小麥生長週期的影像。此作品原是為2012第一屆基輔雙年展而構思創作,還曾在以農業為經濟基礎的烏克蘭展出;聚探討資本主義和農業之間的微妙關係,將“小麥”擬定為最根源的馬克思商品。
馬塞爾•杜尚
“馬塞爾•杜尚:《手提的盒子》與相關作品”匯集了杜尚最經典的微型複製品,“Boîte-en-valise”的意思即是“手提的盒子”。作為21世紀達達主義和超現實主義運動中最重要的藝術家,此次展覽將是杜尚作品在中國的首次亮相。在這個令人期待的展覽中,《手提的盒子》將與中國藝術家的作品一起展出,其中有人從未見過杜尚作品實物卻深受他的影響。藉此機會將歐洲藝術大師與中國藝術家並置,正提供了一個觀察、研究中國藝術發展的絕好機會。
王興偉
王興偉將在UCCA舉辦大型回顧展,他被視為中國當代最成熟、最具影響力的畫家之一。為呈現他作品中古怪的直覺和敏感,此次布展並非按時間順序、也不是按主題,而是根據作品內容與畫布之間的關係。展覽將分為四個主要單元,分別呈現王興偉對正面、背面、輪廊和側部的刻畫,畫幅數量佔王興偉自1991年開始創作的所有作品的三分之一。
Taryn Simon
Taryn Simon也許更適合被形容為一個研究者。她創作的簡潔、優雅的照片,捕捉了前人無法捕捉的畫面並且連接起使敘事清晰的線索。在名為“一個活人宣佈死亡和其他各章”的作品中,Simon扮演了社會歷史學家和譜關係專家探討家譜和追蹤病毒的變異。Simon的攝影展是她多年的全球旅行和研究的結果,這是她的作品第一次在中國展出,她將展出眾多的關於面孔與故事的攝影作品。她的作品曾在泰特現代美術館,紐約現代藝術博物館,洛杉磯當代藝術館以及柏林的 Neue Nationalgalerie展出。
謝德慶
謝德慶 ,國際上最重要的行為藝術家之一,他對中國的行為藝術産生了不容置疑的影響。他最標誌性的長達一年演出將首次在北京展出,內容為演員們每隔一小時擊打時鐘一次。謝德慶出生於台灣,他在紐約創作實施了五次《One Year Performances》,然後突然停止表演,轉向新創作。謝是一個前衛藝術的跨文化先鋒,他的表演現在引起了一場學術性的反思。本次展覽將完整呈現《Time Clock Piece》以及謝其他四次表演的圖文資料。
Tino Seghal
Tino Seghal的展覽將不同於任何此次在尤倫斯當代藝術中心的其他展覽,他將創建一系列不斷延伸發展的“情境”,使觀眾與無名演員們共同構成她無計劃的、有機的媒介。這一實驗性的計劃不可能被事先排演,一個設定好的空間和一群未設定的角色使得觀者和表演者的角色得以互相交換。在這方面,Seghal此次在中國的首次展出,除了這項傑出的新作品,還將展出他以往的情境表演,並且將首次以中文呈現。
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