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開幕式現場
2011年12月15日下午3點，“世紀遺痕”應天齊藝術展于上海美術館開幕。此次展覽是藝術家應天齊在國內，繼北京、深圳之後的第三站。由范迪安任學術主持、王林策展的此次展覽，完整展出應天齊告別安徽進入深圳以來的全新系列《世紀遺痕》近百幅作品，以及“砸碎黑色”、“西遞村”等系列作品。
此次“世紀遺痕”是繼今年3月在北京中國美術館展出之後，再一次對藝術家應天齊作品的梳理和展出。《世紀遺痕》混合材料系列作品，以黑白灰為主色調，以材料、實物為主要媒材，一如既往將畫家對歷史、文化、人生的詰問。
在藝術家應天齊本人看來，20多年來沿著自己所追尋的藝術脈絡，把所有的情感都釋放在創作之中，通過藝術來療傷，真誠表達自己在經濟大發展時代下，對過去和現在的個人反思和對社會發展現狀的質問。應天齊的作品中透著的酸楚，是藝術家本人對這個時代和社會變遷所表達的一種凝重思考。而這種酸楚和沉思，應天齊本人回答説，甚至表達的是對現今變遷社會的一種失望。
出席展覽開幕式的嘉賓有賈方舟、陳孝信、楊維民、吳亮、勒衛紅、江梅、王南溟、段君、李曉峰、李旭等眾多藝術評論家，並參加了此次展覽的學術研討會。
研討會上，批評家賈方舟先生表示，此次展覽主題“世紀遺痕”中的“痕”，更多的是表達了藝術家應天齊本人對現今社會的一種“世紀遺恨”，事實上反應出很多中國人的一種無奈。
王南溟先生認為，應天齊和其他畫家略有一點不同的是，他不但在畫室裏面畫畫，他用社會走動的方式進行畫畫，他選擇的公共現場跟他小時候的記憶，跟藝術家本人的出生背景、文化訴求相關。並對藝術家應天齊對現成品“墻”的挪用，以及肌理的轉化和利用進行討論並提出問題。
藝評家勒衛紅回顧應天齊早期作品後表示，“如果按那樣的線路看的話，他是一般的藝術家。應天齊是一個非常整密的人，他這一路來很不容易，他慢慢變成了一個提問題的人。這個問題表達了他對失落的文化、失落的家的關懷，而且他作為一個母題，無論是做裝置也好都是圍繞這個中心在做。”
而藝評家段君認為：其一，應先生的作品實際上是比較現代的作品，他有很多現代藝術特徵，比如説他很重視視覺，60年代以來藝術的視覺性正在消散，今天我們看中國當代藝術的發展視覺性在加強；其二，藝術家應天齊比較重視對於肌理的塑造，是應該警惕的。就把筆觸和肌理放在一個範疇裏，在藝術史上面印象派對筆觸比較重視，但是印象派現在成為保守一派。
據悉，此次展覽將展出至2011年12月25日，部分作品將赴義大利參展2012年第13屆威尼斯建築雙年展。
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