| 當攝影與繪畫合作時,超寫實主義油畫誕生了，繪畫與攝影並存了如此多的年代,看似超寫實主義油畫是在臨摹攝影作品,但超寫實主義卻能超越攝影帶來的細膩和逼真,而攝影在寫實主義油畫的衝擊下，他將何去何從呢?這裡我想大家就此篇文章展開大討論，發表自己的看法. （以下圖片均來自網路，出處詳情見圖片注解）
超級寫實主義油畫又稱照像寫實主義，是70 年代在美國最為流行的一種美術流派。它的主要特徵是借助照相機，先把要表現的對象拍攝下來，然後以照片為依據，以最細緻筆觸，表現出照片般甚至超越照片的細膩、逼真感的人物或風景和其他物體，這個畫派自命為“超級寫實主義”或“照相現實主義”。超級寫實主義作為一場藝術運動，源自並興盛于美國，其後波及世界各地。
超級照相寫實技法的特點：（1）作品多取材于現實攝影，純客觀真實地描繪物象，作者的情感受到壓制，技法僅是技巧而已。（2）在色調和情調上有別於照片。“概括”和“提煉”只是對照片的切割剪裁。（3）為充分展示物象細節，常把物象放大幾倍或幾十倍，使作品産生強烈的視覺衝擊力。（4）富有裝飾性特色。超級寫實作品的製作程式如下：（1）將事先拍好的底片用幻燈機或將照片用實物投影儀放大到畫布上。（2）用油畫顏料或丙烯顏料參照相片進行細緻的摹寫，力求形體結構準確、細節詳盡豐富。（3）使用噴槍將平整、乾淨、光亮的部位噴罩一層顏色，使畫面色彩過渡自然，減弱筆觸的痕跡。現代超級寫實作品多采用丙烯顏料，因為丙烯顏料溶于水和酒精，便於噴繪，幹得快，要取得表層光亮效果，常在表面涂一層上光油。畫家石衝用油畫顏料進行照相寫實繪畫。他首先根據構思製作實物，然後拍成照片，再根據放大後的照片用小號圓頭筆從局部開始點畫，逐步畫滿整個畫面，最後潤色罩染，整理完成。 幻境畫派是19世紀70至80年代在美國興起的，一百年後在法國再生，其中最為成功的當代畫家克勞德·伊維爾曾來中國講學。幻境畫所創作的目的在於使我們承認被畫物體的真實存在，終極之點是讓觀賞者忘卻畫布和油彩的存在，而“神思入境”，錯把再現的真實當成客觀的真實。其代表人物有恰克·克洛斯，他的作品《蘇珊像》，為了更逼真地表現出對象的每一個細節、臉上的肌理、汗毛和毛線囊，畫家使用比真人大十倍的畫幅作畫。然而，儘管畫得十分細膩，但人物形像是缺乏生氣的，只不過是自然主義的一種末流。在雕塑方面，超級現實主義表現得更為突出，他們用直接從真人身上翻制人體，然後涂上真人皮膚相同顏色，穿上真的服飾，配上真的道具，達到了真假難分的效果。杜安·漢森的《旅遊者》便是一件有代表性的作品。以下為冷軍超寫實油畫靜物寫生作品(摘自西部網): 冷軍簡介:冷軍，1963年生於四川， 1984年畢業于武漢師範學院漢口分院藝術系，現為湖北省美術家協會副主席、武漢畫院院長。作品多次參加全國美展及其他展覽，數次獲得重要獎項，許多作品為海內外藝術機構及私人收藏。冷軍是中國超級寫實主義繪畫的奠基人之一。從20世紀90年代初開始，他以其獨到的構思、非凡的技巧在油畫界獨樹一幟。
|
