保羅·馬太 《埃德加·德加肖像》 1882年

1917年埃德加·德加(Edgar Degas)去世時，他收藏甚豐的藝術品，包括數以千計的油畫、素描和版畫，為他的繼承人發現，並公諸於世。這批價值可觀的藝術品中，有法國19世紀大師的人體作品，包括德加青年時代十分敬重的德拉克洛瓦(Delacroix)、安格爾(Ingres)、杜米埃(Daumier)，又及德加深感興趣的同輩中人，尤其是馬奈(Manet)、塞尚(Cézanne)、高更(Gauguin)以及瑪麗·卡薩特(Mary Cassatt)等。只有少數的朋友知道德加對收藏的熱情，至於被德加選中，有資格參觀他那作品陳列得像是私人博物館的公寓的人，就更是少數了。一位曾有幸參觀過的記者亞森·亞歷山大(Arsène Alexandre)寫道：“與其説德加是想在一群藝術家之間去思考什麼，不如説他是對收藏入了魔。”亞歷山大還説，德加的收藏能如此保密，也真不易。

在德加的職業生涯中，收藏作品是他鮮為人知的一面：在收藏背後，藝術家本人並無什麼顯而易見的衝動可言，且其收藏的作品與其自己創作的作品之間，兩者也沒有什麼直接的聯繫。儘管如此，德加編有的一本手寫的目錄，是他藏品的原初記錄。這些藏品裏，如今有一部分已歸私人所有了。通過它，可幫助我們理解他這些年收藏這些作品動力何在。這部目錄中，包含了注解、評論、故事、想法、軼事之類。德加在為自己的多寶閣添購一件作品時，就會順手記錄下這些相關資訊。德加收藏的作品類型甚多，並不局限于視覺藝術：任何美的東西都會吸引他。譬如説，他常常駐足在小古董店的櫥窗前，買下若干舊的相框。他是一個真正的藝術愛好者，喜歡美的東西，完全不是為了投資或滿足虛榮心。肖像與裸體的普遍，似可反映這兩類題材在德加藝術中的重要性；同時他也收藏許多風景畫。雖然有人説德加不喜歡農村，但他絕不是對美麗風景無動於衷的人。在他的收藏裏，他尤其鍾愛天空的研究，日落，山和海景。法國藝術家的作品無疑是最多的，儘管如此，德加還收藏有日本藝術家的作品和版畫，包括喜多川歌麿、葛飾北齋和歌川廣重的，他們是浮世繪藝術中最好的藝術家。奇怪的是，他沒有任何莫奈的作品。德加認為他的作品“形體不明”，説莫奈不過是一名“粉刷匠”。德加也鼓勵年輕藝術家，並對立體主義感興趣。

德加目錄中的一頁，對所購買的德思脫徹(Destouche)作品的注解

沒人知道德加是從什麼時候開始收藏的。可以確定的是，收藏一直在流淌德加家族的血液裏：他的父親是一位收藏家，他的祖父也收藏油畫和書籍。1870年前後，雖然能依靠的資源有限，德加還是購買了一批印象派藝術家的作品，如畢沙羅(Pissarro)、雷諾阿( Renoir)等人的。與此同時，德加亦以藝術家與收藏家的雙重身份，投身到原創版畫的復興中。十九世紀七十年代，他開始收藏杜米埃的石版畫，最終竟收了這位頂級插畫家共750幅之多的作品。德加對他的想像力，深為折服。在同一時期，德加還收到了數量可觀的日本版畫、素描和書籍——他是當年的哈日族——並開始購買他的親密朋友之一馬奈的作品。德加收藏最狂熱的時期，是十九世紀九十年代：當時藝術家自己的作品在商業上取得了成功，這允許他沉溺在自己的激情中，到滿足了為止。他經常在其他藝術家的陪伴下，去拜訪他們的工作室、畫廊，有時甚至在拍賣會上參加匿名競拍。許多他親密朋友圈中的人説，德加寧願把錢花在購買藝術品上，也不過一種奢侈的生活：他的人生哲學是樸素的，因此他可以全身心地投入到自己的藝術創作和收藏事業上。在1895年，最重要的，是購買了一幅德拉克洛瓦(Delacroix)的作品。不幸的是，在同一年，因經濟危機，他的家族商業陷入了困境，他被迫賣掉了部分藏品，以盡財政上的義務。儘管有這樣一些困難，德加仍無法抑制自己購買的熱情。連他的朋友們也察覺到了：“德加不停地持續購買、購買。晚上他問自己該如何給當天購買的作品付款，但到了第二天早晨，他又開始購買了：再多幾張安格爾，幾張德拉克洛瓦，這週一張格列柯(El Greco)。隨後，他滿帶自豪地説，他再也買不起衣服給自己了。”1901年，他曾告訴經銷商赫克托布拉姆(Hector Brame)，他“知道怎樣積累美麗的作品，但沒有錢。”

德加目錄中的一頁，日本藝術家渡邊省亭贈了一幅鳥給德加，德加對這件作品做了注解

雖然同其他的收藏家相比較，德加是審慎的，他仍然成功地做了一些高姿態的收藏，看點頗多。可以看到，它們在其他的藝術家那裏，也是非常稀罕的。原因可能有很多：有許多件作品是其他藝術家送給他的禮物，或是他與他們相互交換來的；對他的一些同輩人如高更、塞尚等，那時知名度還沒那麼高，在德加那會，他們的作品仍是他負擔得起的；他與一些特約經銷商達成協定，這樣他可以自己的作品作為回饋，而在購買其他人的作品時享受折扣上的優惠。如此廣泛的藝術收藏很可反映出德加的生活方式是什麼的，而這從他在公寓擺放藏品的方式上，也可略窺一端。德加住在蒙馬特——這裡是咖啡廳，藝術家工作室，畫廊的搖籃——的一所三層的公寓裏。他畫畫與工作的地方很混亂，但在工作室的樓下，他很用心地擺弄這些藏品。它們被妥當地安放在他生活的地方。他的公寓，遠稱不上豪華，但看起來它被精心地佈置過，以最好的方式來襯托這些藏品。不同於同時代許多其他藝術家住的奢華宅邸，德加的公寓雖簡樸，但舒適。可肯定地説，德加必曾認真考慮過他的那些藏品要如何展示，因他不止一次地關注過如何更有效地展示藝術作品。

保羅·高更 《拿芒果的女人》 1892年

德加會根據作品的尺寸，為它們在整個公寓裏安排一個合適的位置；公寓的第一層展示的，主要有艾爾·格列柯(那個年代，能欣賞他作品的人還相當少，只有少數幾個前衛藏家對他的畫感興趣)、德拉克洛瓦、安格爾、梵谷等人的作品。它們被擺放得像是一個私人的博物館，存放的房間的門常常是鎖著的。屋裏那些更私密的房間，則放一些更小的作品，而這些作品與其所在的房間的私密氛圍，每相呼應。保羅·高更，拿芒果的女人，1892，帆布油畫，72.7x44.5釐米。巴爾的摩藝術博物館，科恩收藏館　　德加十分清楚自己藏品的品質之高。這也是為什麼在1895到1900年之間，他非常專注于像博物館那樣保持它的完整性。德加在購買作品上的傾向，或就受到了這一明確計劃的影響。德加因而以一種系統的方式進行收藏，尤其是對那些他臨摹過，並從中汲取過靈感的前沿藝術家的作品。例如，他收藏了馬奈所有風格的作品。他們的友誼在19世紀70年代最為親密，即使在那之後，他們分道揚鑣了，德加也從未停止對馬奈的崇拜。德拉克洛瓦的作品以油畫為主，但也有相當數量的平面作品(200張素描，通常是對人物造型和配飾的研究，這揭示了德加對其他藝術家創作之習慣做法的好奇，尤其是德拉克洛瓦的色彩理論)；安格爾，德加對他純粹的線條十分佩服，代表了他作品的全部。

奧諾雷·杜米埃 1834年 印刷者：Delaunois

德加所收藏的藝術作品，顯示了他對每一位藝術大家的天才之處的理解，所用的方式很多。某種程度上，他把這轉化為自己的，你可在他的作品裏看到很激烈的互動。在對歷史上的藝術品和大師的關注，在這批收藏中也是相當獨特的：德加的同輩們只願意買對方的作品，但他的收藏顯示了一種現代法國繪畫傳統的理念。德加去世時，他的繼承人還發現，德加作品的主要收藏者就是他自己。在他的工作室裏，他特意保存了自己的大量作品。這些作品並不是那些在他的中年時期，讓他揚名世界的芭蕾舞者，而是早期極為出色的肖像畫，神秘的敘述性繪畫，晚期大膽沉著、色彩迸發的作品，和其他技法精湛的樣品。

讓-奧古斯特·多米尼克·安格爾 《雅克-路易·勒布朗女士》 1823年

　德加的藝術收藏展現了一位藝術家的另一面，這顯示了他的視覺涵養，也可看到他無限同化自己所見事物的能力。這也就解釋了為何在1918年德加的藏品被公開説要拍賣時，各路的博物館、收藏家、投資者紛紛調動其資源來參加，以致該拍賣會成了當年的大事件。使它變得更有標誌性意義的，還有一戰。因為一戰，當時無論是歐洲還是美國，商業上的交流幾乎陷於停滯。而這場拍賣會組織了——四場——儘管當時巴黎處在炮火之中，這仍是一種成功。如今來自德加的藏品，已經成為了像美國大都會藝術博物館(那場拍賣會上唯一購買德加作品的美國博物館)、倫敦國家畫廊、巴黎盧浮宮等博物館的永久收藏。（文/瑪瑙）

歐仁·德拉克洛瓦 《自由女神的三幅研究》 1830年