“我始終堅信繪畫不會消失，因為它無可替代。”——大衛•霍克尼

當地時間2014年11月8日，佩斯紐約（Pace New York）舉行大衛•霍克尼（David Hockney）最新個展：“一些新畫（及攝影）”（Some New Painting （and Photography））。此次展覽是大衛•霍克尼自2009年以來繪畫新作的首次展示，也是佩斯2014年來第二次展出霍克尼的作品，第一次是2014年9月5日至11月1日于佩斯紐約舉行的大衛•霍克尼個展“春天到來”（The Arrival of Spring），展出了霍克尼近期的iPad繪畫、木炭畫和視頻創作，而藝術家在佩斯的第一次個展則可以追溯到2009年10月23日至12月24日的“大衛•霍克尼：2006年至2009年的繪畫”（David Hockney：Painting from 2006 to 2009）。

本次個展“一些新畫（及攝影）”是大衛•霍克尼從英國返回洛杉磯之後完成的首次展覽，共展出22件繪畫作品。霍克尼在蘇格蘭的東約克郡（East Yorkshire）度過了十年的時間，用繪畫的方式探索這片故土的迷人風光。1989年，霍克尼出席了在矽谷舉行的Photoshop發佈，並嘗試了這一新産品。回到洛杉磯後，他對助手説道，整個産品“都是關於繪畫，這就是它工作的奧秘。攝影來自繪畫，是時候回歸了”。展覽中的作品集中展現了霍克尼在繪畫與人物描繪上的長期求索。這些作品全部出自霍克尼在洛杉磯的工作室，他以真實的模特——朋友們，同事們和一群舞者，來構建畫面。這批畫作包括端坐的人像，也有部分是回應馬蒂斯的傑作《舞蹈》（Dance）所做的《舞者》（Dancers），以及出自工作室中擺弄造型的人物畫。霍克尼在他的工作室內不斷地變換位置，與時間和空間做遊戲，讓人物在同一幅畫作中多次出場。

這批畫作延續了他在創作中始終關注的主題：藝術史，圖像空間和肖像技法。馬丁•蓋福特（Martin Gayford）認為這個系列開創了新的圖像空間：“每個人物都運用了多點透視，空間整體同樣如此。因此，觀看者與畫面中的每一個人物也會産生微妙的關聯，與僅從單一角度透視的畫作相比，這些畫作會帶給觀看者與眾不同的體驗。” 儘管畫面中的每一個人物都描繪了某個具體的個體，但霍克尼的興趣卻不在於單純的再現或記錄。他更在意的是如何推進其對圖像空間和透視法的研究。正如藝術史學者凱•海默（Kay Heymer）所言：“霍克尼對人物的處理早已超越傳統的傳記性或心理上的敘述範式。他走在一次永無止境的旅程中，其筆下所繪，正是其眼中所見”。

展覽除了繪畫新作之外，還囊括了五件在高清熒幕上展示的攝影素描。這些作品將他在素描中使用的元素，與在工作室中拍下的繪畫組作品照片並置。這個系列與藝術家近期的iPad素描和影像作品，都是霍克尼運用科技進行圖像創作這一新思路的延伸與拓展，往往採用多個視角進行數位創作。在過去的50年裏，霍克尼始終在尋找新的方式研究透視關係，其中重要的一步就是不同媒介間的互動。他説：“攝影誕生於1839年，是將感光材料置入相機的産物。在此之前，雙手就是相機。相機比攝影更早出現”，從某種角度講，攝影術是繪畫的後代。在講到本次展覽的攝影作品時他説，“透視在立體主義之後就少有提及，如今已經一百年過去了，但它依舊那麼有趣迷人。本次展覽的照片作品就是來源於繪畫。

霍克尼在今年一月曾説過，數位創作是如今最有趣的事情，同時，他也依舊願意持續他的繪畫。“我在紐約度過了美好的一週，在高古軒、佩斯和MoMA，我看到兩千張馬蒂斯和畢加索的作品，它們燃起了我回歸繪畫的熱情。”

與此同時，佩斯還出版一本畫冊，收錄有評論家馬丁•蓋福特（Martin Gayford）為其獨家撰寫的新文章，他是《更大的資訊——大衛•霍克尼談藝錄》（A Bigger Message: Conversation With David Hockney）的作者，該書中文版也由上海人民美術出版社于2013年1月出版。

據悉，該展覽將展至2015年1月15日。

關於大衛•霍克尼

1937年大衛•霍克尼生於英格蘭布拉德福德（Bradford），目前工作和生活于美國洛杉磯和英國，其在約克郡創作過一系列20世紀到21世紀來最具辨識度的圖像。霍克尼在藝術上頗具野心地進行多途徑多技巧的嘗試，在其作品中廣泛運用各種媒介和技術手段，但卻始終根植于繪畫，並始終與繪畫相聯繫。“我堅信繪畫不會消失，因為它無可替代”霍克尼曾説道。他繼續在各種媒介上大刀闊斧的進行實驗，然而正如勞倫斯•韋施勒（Lawrence Weschler）所言：“自2005年以來的作品是他藝術生涯中最狂暴、最愉悅、最持久，也最高産的繪畫階段。”

1962年，即在倫敦皇家藝術學院的最後一年，大衛•霍克尼獲得了金牌獎，這是他生涯中無數獎項的第一個。霍克尼藝術家在26歲時就舉辦了第一次個展。1970年，倫敦的白教堂畫廊（Whitechapel Gallery）為他舉辦了巡迴個展，自此，霍克尼的作品開始在世界一流博物館展出。2012年，女王伊麗莎白二世為霍克尼頒予榮譽勳章（Order of Merit）。

他關於布裏德靈頓鎮的繪畫作品，于2009年以“大衛•霍克尼：僅是自然”（David Hockney: Just Nature）為題首展于德國伍爾特藝術館（Kunsthalle Würth），該年晚些時候又以“大衛•霍克尼：繪畫2006-2009”為題在佩斯出展，這也是12年來在紐約的首次展覽。近年，倫敦皇家藝術學院舉辦了以“大衛•霍克尼：更大的圖像”（David Hockney: A Bigger Picture）為題的回顧展，該展繼而在畢爾巴鄂古根海姆博物館和位於科隆的路德維希博物館（Museum Ludwig）巡迴。2013年，洛杉磯郡立美術館（Los Angeles County Museum of Art）為藝術家創作的多頻道視頻作品組織了兩次展覽。舊金山的笛洋美術館（de Young Museum）的“大衛•霍克尼：更大的展覽”（David Hockney: A Bigger Exhibition）則囊括了佩斯于2014年舉辦的關於霍克尼影像作品和iPad畫作的展覽“春天到來”。