馬萊內·杜馬斯（Marlene Dumas)展覽“圖像的責任”，于2014年9月6日在阿姆斯特丹市立博物館（Stedelijk Museum Amsterdam)舉辦。這是馬萊內·杜馬斯20年來在荷蘭的第一個個展，約200件作品展出，其中超過100件是她從20世紀80年代晚期到今天最具代表性的作品。這些作品大多來自世界各地的美術館和私人收藏。這次展覽是對她從1970年代末到現在在歐洲的觀眾的最全面的回顧和調查。除了她最重要的標誌性作品，展覽也帶來了許多不為人知的油畫和素描，許多作品從未在荷蘭展出過，當然還有一些她的最新作品。展覽的標題“圖像的負擔”，來自於她1993年的一幅作品標題，在這件作品中，她嘗試探索繪畫姿態和圖像的錯覺的衝突。
這次展覽有諸多亮點，比如一個專門收藏繪畫的畫廊，提供了一張多年前直接從杜馬斯工作室裏收藏的、從未出現在公眾視線裏的繪畫；還有著名的“100個模特系列”從van Abbe博物館的收藏中解出來；另外，阿姆斯特丹市立博物館更重視杜馬斯在1976年至1982年之間的創作，那時杜馬斯在阿姆斯特丹的職業生涯的開始階段。
她職業生涯的關鍵作品——1980年創作的“愛與死亡”，時隔多年後也將再次展出。還有一些近作，如2013年創作的“寡婦”和“核心家庭”，還有一些最近的水彩繪畫系列《偉人》（2014）。
這個展覽密切的挖掘了杜馬斯藝術生涯的核心主題，諸如愛情、死亡和渴望；而她使用的大眾媒體中的文本和圖像的特徵，在這些早期作品以及晚期作品中都很明顯。並且這個展覽特別關注杜馬斯的早期紙上作品，那時杜馬斯剛剛抵達荷蘭，也曾在市立博物館和Fodor博物館（1978-81）展出過。
杜馬斯被認為是當代最重要和最有影響力的畫家。在今天這個視覺文化佔主導地位的時代，她的工作給繪畫存在的意義提供了內容。她的油畫和素描帶有強烈的個人感情，也經常涉及存在主義、藝術歷史以及當前政治問題。
杜馬斯經常在報紙和雜誌中尋找靈感及豐富的視覺資源。藝術家認為，每天絡繹不絕的影像洪流轟炸了我們的認知經驗，影響著我們如何看待他人和周圍世界。杜馬斯的作品揭示今日乳香對心理。社會和政治方面的衝擊。她的繪畫有巨大兒直率的表現力，並且創造者一個空間，與現實産生距離。杜馬斯從不回避有爭議的話題，在她的繪畫和寫作中，她討論了什麼是當代繪畫？當代藝術家意味著什麼？
杜馬斯1953年出生在南非的開普敦。1973年，她來到荷蘭的哈勒姆學習繪畫。兩年後她完成學業，在阿姆斯特丹定居，至今仍在那裏生活和工作。近年來，杜馬斯多次在美國（紐約、休斯頓、洛杉磯）、南非、德國、日本。以及其他地方舉行重要展覽。她的作品被從多重要的博物館和私人收藏家所收藏。杜馬斯還獲得過許多重要的藝術獎，最近獲得了維梅爾獎（2012年）。
這次展覽由阿姆斯特丹市立博物館、倫敦泰特美術館和瑞士巴塞爾的貝耶勒基金會美術館共同策劃。在阿姆斯特丹的展覽結束後將會繼續在泰特美術館和貝耶勒基金會美術館巡迴展出。(文/hothothot 發自阿姆斯特丹)
展出作品
馬萊內·杜馬斯
馬萊內·杜馬斯工作室