愛德•佩施克（Ed Paschke）作品

8月18日至9月19日，印第安納州立大學（Indiana State University）將展出其新近收藏的安迪•沃霍爾版畫及世界名家作品共53件。該展覽以“POPOP：波普和歐普藝術”（POPOP: Pop and Op Art）為題，展覽作品創作年代橫跨1965年到2011年，涉及絲網印刷、石版畫、繪畫作品、陶瓷雕塑等媒介。

據悉，本次展覽名家聚集，包括安迪•沃霍爾的絲網版畫《牛仔和印第安人》（Cowboys and Indians）、愛德•佩施克（Ed Paschke）的鞋和手風琴系列作品，以及克萊斯•奧登伯格(Claes Oldenburg)創作于1965年的系列作品，必將令觀眾大飽眼福。

展覽“POPOP”不僅包括了波普及歐普運動作品,還延展到受二者影響或與之密切相關的藝術作品。愛德•佩施克與芝加哥意象派（Chicago Imagists）關係密切，但卻更喜歡被加上波普的標簽；威廉T.威利（William T. Wiley）和迪克•海（Dick Hay）的參展作品接近“瘋克藝術”（Funk Art），被稱之為“緊隨波普藝術其後”的藝術風格，並極具譏諷傾向；而約瑟夫•亞伯斯（Josef Albers）以其獨特的顏色理論和硬邊藝術為代表，受歐普和波普運動影響極深。

安迪•沃霍爾作品

波普和歐普運動都發自20世紀50年代的歐洲。1952年，“波普藝術”由英國倫敦的一群自稱“獨立團體”（Independent Group）的青年藝術家提出，他們對於新興的都市大眾文化十分感興趣，著迷于美國迅速增長的消費文化，並以各種大眾消費品進行創作。1955年，歐普藝術運動在法國巴黎丹尼斯•勒內畫廊（Galerie Denise René）舉辦的一場名為“Le movement”的群展中醞釀而生，該展覽邀請了未來歐普藝術的先驅人物：比利時雕塑家保羅•布瑞、玻利維亞藝術家耶穌•拉斐爾•索托以及藝術界的元老級人物馬塞爾•杜尚。

安迪•沃霍爾（Andy Warhol）是波普藝術的倡導者和領袖，也是對波普藝術影響最大的藝術家。他大膽嘗試凸版印刷、橡皮或木料拓印、金箔技術、照片投影等各種複製技法。其作品內容與美國社會的消費主義、商業主義和名人崇拜緊密相連，是針對消費社會、大眾文化和傳播媒介的産物。

愛德•佩施克（Ed Paschke）是傑夫•昆斯的重要導師和靈感來源。佩施克在創作中廣泛利用了各種與攝影有關的視覺媒介，從報紙、雜誌、海報，到電影、電視、錄影等，作品遊走在個人和審美反省之間，直面社會和文化價值。不同於其他波普藝術前輩對流行文化的迷戀，佩施克的作品還表現了美國價值的陰暗面，包括名利，暴力，性和金錢等。

克萊斯•奧登伯格(Claes Oldenburg) 是目前唯一在世的波普藝術家。其作品題材多來源於大眾生活中的常見物品，通過對其進行無限放大或改變其固有材質，製造與公眾日常經驗的反差，從而營造幽默詼諧的效果。從平淡無奇的瑣碎事物中提煉出令人欣喜的藝術營養，又把神聖高雅的藝術體驗融化滲透進普羅大眾的日常生活。

據悉，此次展覽還將展示羅伯特•勞森伯格（Robert Rauschenberg）、吉姆•戴恩（Jim Dine）、列尼•杜威（Lenny Dowhie）,、傑夫•昆斯（Jeff Koons）,、羅伊•利希滕斯坦（Roy Lichtenstein）,、愛德華多•包洛奇（Eduardo Paolozzi）,、布裏奇特•賴利（Bridget Riley）,和詹姆斯•羅森奎斯特（James Rosenquist）等人的作品。

展覽將持續至9月19日。（摘自Artdaily，整理編譯/F.L.）