愛德•佩施克(Ed Paschke)作品
8月18日至9月19日,印第安納州立大學(Indiana State University)將展出其新近收藏的安迪•沃霍爾版畫及世界名家作品共53件。該展覽以“POPOP:波普和歐普藝術”(POPOP: Pop and Op Art)為題,展覽作品創作年代橫跨1965年到2011年,涉及絲網印刷、石版畫、繪畫作品、陶瓷雕塑等媒介。
據悉,本次展覽名家聚集,包括安迪•沃霍爾的絲網版畫《牛仔和印第安人》(Cowboys and Indians)、愛德•佩施克(Ed Paschke)的鞋和手風琴系列作品,以及克萊斯•奧登伯格(Claes Oldenburg)創作于1965年的系列作品,必將令觀眾大飽眼福。
展覽“POPOP”不僅包括了波普及歐普運動作品,還延展到受二者影響或與之密切相關的藝術作品。愛德•佩施克與芝加哥意象派(Chicago Imagists)關係密切,但卻更喜歡被加上波普的標簽;威廉T.威利(William T. Wiley)和迪克•海(Dick Hay)的參展作品接近“瘋克藝術”(Funk Art),被稱之為“緊隨波普藝術其後”的藝術風格,並極具譏諷傾向;而約瑟夫•亞伯斯(Josef Albers)以其獨特的顏色理論和硬邊藝術為代表,受歐普和波普運動影響極深。
安迪•沃霍爾作品
波普和歐普運動都發自20世紀50年代的歐洲。1952年,“波普藝術”由英國倫敦的一群自稱“獨立團體”(Independent Group)的青年藝術家提出,他們對於新興的都市大眾文化十分感興趣,著迷于美國迅速增長的消費文化,並以各種大眾消費品進行創作。1955年,歐普藝術運動在法國巴黎丹尼斯•勒內畫廊(Galerie Denise René)舉辦的一場名為“Le movement”的群展中醞釀而生,該展覽邀請了未來歐普藝術的先驅人物:比利時雕塑家保羅•布瑞、玻利維亞藝術家耶穌•拉斐爾•索托以及藝術界的元老級人物馬塞爾•杜尚。
安迪•沃霍爾(Andy Warhol)是波普藝術的倡導者和領袖,也是對波普藝術影響最大的藝術家。他大膽嘗試凸版印刷、橡皮或木料拓印、金箔技術、照片投影等各種複製技法。其作品內容與美國社會的消費主義、商業主義和名人崇拜緊密相連,是針對消費社會、大眾文化和傳播媒介的産物。
愛德•佩施克(Ed Paschke)是傑夫•昆斯的重要導師和靈感來源。佩施克在創作中廣泛利用了各種與攝影有關的視覺媒介,從報紙、雜誌、海報,到電影、電視、錄影等,作品遊走在個人和審美反省之間,直面社會和文化價值。不同於其他波普藝術前輩對流行文化的迷戀,佩施克的作品還表現了美國價值的陰暗面,包括名利,暴力,性和金錢等。
克萊斯•奧登伯格(Claes Oldenburg) 是目前唯一在世的波普藝術家。其作品題材多來源於大眾生活中的常見物品,通過對其進行無限放大或改變其固有材質,製造與公眾日常經驗的反差,從而營造幽默詼諧的效果。從平淡無奇的瑣碎事物中提煉出令人欣喜的藝術營養,又把神聖高雅的藝術體驗融化滲透進普羅大眾的日常生活。
據悉,此次展覽還將展示羅伯特•勞森伯格(Robert Rauschenberg)、吉姆•戴恩(Jim Dine)、列尼•杜威(Lenny Dowhie),、傑夫•昆斯(Jeff Koons),、羅伊•利希滕斯坦(Roy Lichtenstein),、愛德華多•包洛奇(Eduardo Paolozzi),、布裏奇特•賴利(Bridget Riley),和詹姆斯•羅森奎斯特(James Rosenquist)等人的作品。
展覽將持續至9月19日。(摘自Artdaily,整理編譯/F.L.)