今年的倫敦Frieze（10月17日-20日）將由來自30個國家的超過150家畫廊共同呈現，同時還將有由Rivane Neuenschwander和Pilvi Takala等人組織的Frieze項目；Frieze電影，Frieze對談以及戶外的雕塑公園。
《華爾街日報》的Mary Lane報道，該藝博會今年減少了售票數量，鼓勵藝術家獨立展位。它的敵手，當然就是參加藝博會太累了——那種對於藝博會親身經歷和親眼看見的感覺是如此容易被疲憊打敗。無論公關策略還是真正的戰略，藝術市場的強大力量就是為一些之前從不存在的藝術家創造價值的神秘的能力。很多人稱之為炒作，但這種站在分配體系中心的價值我們就稱之為藝術市場。
在過去幾年中，許多經銷商説，遊客們都患上了“藝博會疲勞”——被如此規模數量的畫廊和藝術家代表折騰得應接不暇。為了解決這個問題，總部位於紐約的瑪麗安·伯斯基畫廊就只重點呈現了一位藝術家：俄羅斯出生的藝術家Kon Trubkovich的11件紙上作品和油畫。他的怪誕，圖像的模糊，售價從9,000至65000美元不等。
德國萊比錫的Gerd Harry Lybke，所在的畫廊Eigen + Art 代理的是Neo Rauch，他説最安全的賭注就是帶來超級巨星畫家的作品，其初級市場的範圍從大約160,000到950,000美元不等。但許多來Frieze的觀眾都已經熟悉Rauch先生的作品了，這是一個將其介紹給那些對他還不那麼熟悉的觀眾的長期策略。他説他希望能抬高Rauch先生的作品“Uwe Kowski”，往往徘徊在再現與抽象之間的某個地方，從2,700到80,000美元不等。
這是一個冒險的舉動，在一個博覽會裏的一個平均大小的展位費用是35000美元左右——這還不包括動輒幾千美元的藝術運輸和儲存費用。“如果你來了一個像是Frieze這樣的博覽會卻沒有掙錢，那你就玩兒完了，”Lybke説。“我會帶兩個人，他們唯一的工作就是關注Uwe作品，然後用幾句話解釋給你聽。”