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洛杉磯的畫廊一景
洛杉磯一直以“娛樂王國”享譽世界，明媚的陽光和沙灘、精彩的好萊塢電影、星光熠熠的星光大道、夢幻的迪士尼樂園，無不是遊客流連忘返的勝地。而這些耀眼的光芒，遮蓋了洛杉磯其他的亮點：金融城市、歷史名城、文化之都等。而現在，這座極具娛樂性的天使之城正變得越來越有內涵——當代藝術經過多年發酵正在崛起。一直以來，洛杉磯本就是一座充滿藝術氣息的城市，美術館、藝術院校散佈于各個角落，亦不乏傑出的當代藝術家：波普藝術革命者喬治·赫姆斯(George Herms)、埃德·盧查(Ed Ruscha)等。但其藝術市場尚未被挖掘，直到近幾年，這片藝術沃土在資本的參與下，藝術市場被攪動起來，畫廊、藝博會紛紛進駐，洛杉磯的藝術版圖才發生著革命性變化。
各界都看好洛杉磯的當代藝術，不是沒有原因的：在這裡，發達的電影藝術、林立的劇院，不斷刺激著當代藝術的神經；藝術院校眾多，是造就藝術家的搖籃；相對於紐約高消費的生活，這裡廉價的租金，吸引了大批年輕藝術家棲居於此。而推動洛杉磯當代藝術市場壯大的是當地的超級明星和頂級富豪，他們大都是當代藝術的忠實擁躉，不少科技新貴也正在逐漸融入當代藝術收藏圈中。這一巨大的潛在市場被許多畫廊相中，不約而同地在這裡設立機構。而這些因素，都促成了洛杉磯成為當代藝術的新座標。
崛起中的藝術市場
洛杉磯是全美當代藝術作品第二大交易市場，擁有美國第二大藝術社區，其畫廊數量超過150個。在洛杉磯市與考佛市的交界處，拉·謝納加大道(La Cienega Blvd)和華盛頓大道(Washington Blvd)一帶，近年來變成了畫廊的集散地，現在已不下50家畫廊落戶於此。這個園區的形成與其他地區一樣，都是由舊廠房改造而成。20世紀五、六十年代，考佛市曾經是洛杉磯地區的工業中心，著名的米高梅電影公司(MGM)當年就創建於此。隨著時間的流逝，已經物是人非，僅留下很多廢棄的廠房。這些廠房稍加改造，就是很理想的展示空間。而且這個區域靠近高速公路，交通便利，離被譽為富人區的比弗利山莊也近在咫尺，是開辦畫廊的理想之地。而洛杉磯市政府也看到了這裡的發展潛力，欲將這裡規劃為藝術發展區域。2003年，Blum&Poe畫廊作為第一家畫廊遷入這一藝術區，不俗的業績，增強了畫廊主布盧姆(Tim Blum)和布爾(Jeff Poe)的信心，2007年毅然將展覽場地擴大至2萬平方英尺。很多畫廊也相中這塊風水寶地，相繼開幕。ACE畫廊就落腳在這個藝術區的威爾夏大道上，而且在街頭和街尾各有一家分機構。這家畫廊由道格拉斯·克裏姆斯(Douglas Krims)于1961年創建，至今已有51年曆史，在建立之初就表現出雄心勃勃，曾展覽了安迪·沃霍爾、德庫寧、唐納德·賈德等大牌藝術家的作品，隨著經驗的積累，ACE畫廊在對藝術家的挑選方面越來越寬泛，無論新銳的年輕藝術家還是在藝術史上已有一定地位的藝術家都在選擇之列。近期，乘著洛杉磯藝博會的熱潮，ACE畫廊舉辦了大衛·達米科(David Amico)和皮特·弗蘭克(Peter Frank)的雙個展：大衛·達米科的“工廠/公園系列”(Factory/Park Series)和皮特·弗蘭克的“海庫回顧展”(Haiku Review)，吸引了大量藏家和市民前來參觀。
洛杉磯的另一藝術區位於聖莫尼卡(Santa Monica)，叫伯格芒藝術區(Bergamot Station Arts Center)，也被稱為伯格芒站 (Bergamot Station)，因為在1875年，這裡是一個從洛杉磯縣到聖莫尼卡鐵道的始發站，火車帶動了這一區域的經濟發展，後來由於鐵路荒廢，這一區域在1953年變成了工業區，幾經變化，當時遺留下來的廠房成了畫廊的集聚地。伯格芒藝術區在1994年9月正式開張，現在大概有50家畫廊進駐。這裡完全保存著過去舊廠房的外貌，行走在一排排陳舊不堪的平房間，很難聯想到裏面展示的是當下最先鋒的藝術。因此，這裡成為了洛杉磯一個旅遊點，每天都有大量的遊客慕名而來。
此外，一些頗具試驗性和先鋒性的畫廊落戶在唐人街，雖然這些畫廊與唐人街極具中國味的氛圍格格不入，卻也形成了一處頗有意趣的景觀，他們在進行傳統與當代的較量，也在探討先鋒的力量。近年來，紐約畫廊界巨頭也加大了對洛杉磯的投資力度：高古軒畫廊將位於洛杉磯比弗利山莊的分部擴大了一倍；L&M畫廊在洛杉磯西邊的海濱城市威尼斯市開設了分部。看來洛杉磯藝術市場給畫廊帶來了不少收穫，而且他們堅信其發展空間還很充裕。
此外，洛杉磯作為全美僅次於紐約的第二大藝術品交易市場，當然少不了藝博會的身影。已有17年曆史的洛杉磯藝博會是最資深的本土藝博會，由當初的只有12家畫廊參展到今年超過108家的規模，見證了洛杉磯當代藝術的發展軌跡。2012年，美國東岸的藝博會巨頭——藝術邁阿密藝博會瞄準洛杉磯，正式入股洛杉磯藝博會，形成東西海岸強強聯手，把洛杉磯藝博會推向另一個高度。紐約軍械庫主辦方在2011年9月底，在洛杉磯舉辦了第一屆“藝術平臺”藝博會，以此宣佈正式進軍洛杉磯。
厚實的學術根基
洛杉磯是一座當代藝術的殿堂，除了有大量畫廊外，還有極具學術意義的藝術院校和各種類型的博物館。加州藝術學院(California Institute of the Arts)、加州大學洛杉磯分校(UCLA) 、克萊蒙研究大學(Claremont Graduate University，簡稱CGU)等14家藝術類院校星羅棋佈地散佈于洛杉磯，每年都輸出大量的年輕藝術家，這些藝術家大多都留守在洛杉磯。已有100多年曆史的阿茲塞太平洋大學(Azusa Pacific University，簡稱APU)充滿歷史和文化的沉澱，它的美術館頗有特色，展廳散佈于各個院係，分散的展廳就像一個個獨立的小美術館，有利於不同展覽的同時舉行，作品可以激發其他專業學生的靈感，豐富學校的藝術氛圍。在APU美術館不定期會以驗收成果的方式舉辦展覽，現在正在展出教授群展——“MFA Catalog 2011”，這個展覽共有6位教授參展，分別是：托尼·卡爾特比亞(Tony Caltabiano)、米歇爾·勞克林(Michele Laughlin)、珍妮特·古裏爾(Jeanette Gulierrez)、布魯恩·艾倫(Brian Allan)、布魯恩·拉什(Brian Rush)和康妮·尹(Connie Yim)。這些作品通過繪畫或裝置探討了對自我的思考、對社會的關注和對自然的探索，還有把高科技運用於藝術的嘗試。這些作品既是老師們藝術成果的展示，從中也可窺視洛杉磯本土藝術水準的一斑。另一邊廂，正在展出畢業生海瑟·墨菲(Heather Murphy)的畢業個展“日常冷漠”(Everyday Apathy)。雖然她的作品仍帶有學生氣的稚嫩，但能強烈地感受到她所要傳達的資訊——對人與動物扭曲關係的思考。她其中的一件作品《學習Lerb: 消費101》(Learning Lerb: Consumption 101)，顯示在高科技面前，人與動物位置卻調轉了，既滑稽又發人深思。
距離洛杉磯市中心以東35英里的克萊蒙大學聯盟，由克萊蒙地區的5所文科類學院和兩所研究生院組成。在洛杉磯當代藝術方面有舉足輕重地位的克萊蒙研究大學(CGU)就是成員之一。CGU成立於1925年，是一所專門培養研究生的院校，以小規模的精英教育著稱。CGU是洛杉磯當代藝術的孵化基地之一，設有藝術研究所(CGU Art)，有數字媒體、繪畫、裝置藝術、多媒體、攝影和雕塑等9個專業。
滿足學生不同的需求。這所近百年曆史的學校，是激發創造力和思想的沃土，是創意的實驗室。而造就這一開放環境的是一群極具先鋒意識的老師們，邁克爾·布魯斯特(Michael Brewster)教授就是其中的一員，作為一名聲音視覺藝術的先鋒者，他從1970年就開始在聲音視覺這一領域探索，是美國西部非常重要的聲音視覺藝術家。他的兩件非常有名的作品奠定了他在當代藝術的地位——聲波圖(the Sonic Drawings)和聲波雕塑(the Acoustic Sculptures)，運用聲音的空間效應，營造出如雕塑般牢固的空間感。
如果你是個藝術的狂熱者，洛杉磯正是你夢寐以求的聖地。在這裡，各種各樣的美術館、博物館，滿足人們的視覺享受和精神生活。2011年10月開始歷時半年的超級大型展覽《太平洋標準時間》(Pacific Standard Time，簡稱PST)，帶來了盛大的視覺盛宴，全面地呈現了1945年～1980年洛杉磯現代藝術的發展狀況。這個展覽由蓋蒂藝術中心(Getty Center)發起，聯合南加州54家藝術機構共同舉辦。蓋提藝術中心稱得上世界最為富有的藝術機構之一，坐落于聖莫尼卡山上，在歐洲古典繪畫與雕刻方面藏品之多，在美國除了大都會美術館外算得上是無可匹敵，被譽為“洛杉磯的盧浮宮”。洛杉磯藝術博物館(Los Angeles County Museum of Art ，簡稱LACMA)擁有豐富的藏品，5個展廳囊括了不同時期和不同地區的藝術作品，並有大量的主題展示，行走于LACMA裏，就如乘坐在時空穿梭機上，上演著穿越的戲碼。芝加哥當代藝術博物館(Museum of Contemporary Art ，簡稱MOCA廣，相對於LACMA顯得嬌小而精緻，源源不斷地帶來世界各地的當代藝術作品，一室之內即可了解當下當代藝術的動向。美國陶瓷藝術博物館(AMOCA)是一個成熟完善的博物館，在這裡不僅可以看到來自世界各地極具地方特色的陶瓷藏品，還能親身體驗陶瓷的製作。這裡定期會舉辦陶瓷展覽，新穎有趣的作品衝擊著觀眾的視覺和觀念。坐落在洛杉磯大學的哈默博物館(Hammer Gallery)，已有20多年曆史，致力於文化藝術的推廣交流，將經典和當代通過不同的集合，冶于一爐，作為PST參展機構之一，展出了黑人藝術家的作品。除了關注黑人藝術，它也熱衷於中國當代藝術，收藏了不少陳逸飛的作品。
藝術市場的欣欣向榮，除了有一級市場的活躍，還要有學術作為持續的推動力，而當下的洛杉磯兩者兼具，藝術生態也漸成氣候，藝博會、藝術區逐漸成型，也許在不久的將來，洛杉磯將成為美國西岸最重要的當代藝術基地，形成西海岸一道靚麗的風景線。21世紀，大家的目光也許要從紐約移到洛杉磯。
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