色彩是生命的表徵，生命是色彩的來源。原始岩畫的紅色，如血殷殷，如火烈烈；古代陶瓷的綠色，如山浮翠，如水凝碧——這是生命的色彩，來自人與自然的生命。當代中國藝術家周昌新創作的一系列“重彩油畫”和“厚彩瓷”作品，把自己燃燒的生命投入了色彩，使燃燒的色彩閃爍著生命的光焰。

傳統中國畫古稱丹青，即以朱赭青綠等色為主的色彩繪畫。清代畫家董棨（Dong Qi）説：“古人作畫五採彰施，故晉唐諸公皆用重色，筆尚勾勒。至元人始尚水墨，而以高簡為工，古意寢廢矣。”（《養素居畫學鉤深》）周昌新早年學習中國畫就是從重彩入手的，可以説繼承了晉唐時代中國畫傳統的正脈。他畫了十年重彩畫，發現工筆重彩畫偏重裝飾趣味和工藝製作，難以抒發生命的激情，於是他把藝術創作的重心轉移到油畫。油畫是明清之際從歐洲傳入中國的畫種，義大利傳教士利瑪竇（Matteo Ricci）、郎世寧（Giuseppe Gastiglione,）等人是來華傳播油畫的先驅。周昌新喜愛油畫也是因為他特別欣賞油畫的色彩。不過，西方古典主義油畫重視素描超過色彩，而從義大利威尼斯畫派的提香（Titian）到法國浪漫主義畫家德拉克洛瓦（Delacroix）、野獸派（Fauvism）畫家馬蒂斯（Matisse），色彩逐漸獲得解放，在西方現代油畫中色彩自身的表現力日益增強。周昌新把中國傳統的重彩畫與西方現代的油畫嫁接在一起，創造了一種中西融合的“重彩油畫”。他幾乎走遍中國的山山水水，包括黃河壺口、西雙版納、青藏高原，拼命地寫生、創作，不論他畫的風景、植物、人物，還是抽象表現主義的（Abstract-Expressionist）作品，都強調色彩自身的表現力，盡情宣泄自己生命的激情。周昌新畫了十年“重彩油畫”，最近又在“重彩油畫”的基礎上開拓了一個全新的藝術領域——“厚彩瓷”。

義大利是歐洲文藝復興的發祥地，威尼斯是馬可波羅的故鄉。“生命•色彩——周昌新藝術世界巡迴展”的第一站選擇在義大利水城威尼斯，既是代表一個中國藝術家向義大利人民和威尼斯畫派致敬，也是為了搭建中國與義大利文化藝術交流的橋梁，共同迎接中國與歐洲乃至世界新的文藝復興時代。

王鏞，1945年生，北京人。1967年北京大學東語系畢業,1981年北京大學南亞研究所碩士研究生畢業。1983-2005年在中國藝術研究院美術研究所工作。主要從事印度美術史與中外美術交流史研究。現為中國藝術研究院研究員、博士生導師，中央美術學院客座教授。著作有《印度美術》《印度細密畫》《移植與變異——東西方藝術交流》《中外美術交流史》等。