中國美協《美術》雜誌執行主編/尚輝博士

在北京的冬季。在北京CBD中環世貿36層的時代美術館。想像曠野濕潤了的春天，想像山坡灼之夭夭的桃花，想像盛夏沉悶而遙遠的雷聲，想像初秋豐滿而繽紛的田野……

寒冷的冬天總是充滿了對於溫暖和色彩的想像，正像喧囂的都市對於曠野和山泉的嚮往。不過，在這裡，幻想可以成為現實。王克舉用他對於自然大風景的捕捉，將我們放飛到遼闊的天空。

和那些在畫室裏臆造風景的畫家不同，克舉的這些作品都是他走進鄉村山野、頭頂炎炎烈日、呼吸草鮮味兒的山風創作的。因而這些作品不僅帶著鮮草的露水，而且融入了曠野裏粗礪原始的生態。這是畫室裏再怎麼想像、再怎麼拼接，都難以獲得的一種純樸與豐滿。當然，克舉不會只用機械的鏡頭語言截取那些自然的圖像。克舉的藝術創造，或者説藝術個性，恰恰在於面對風景而不抄錄風景。對他而言，面對風景只是他想像的開始。於是，他不遺餘力地從都市走向鄉村，從奢華逃奔簡樸。在鄉村和自然，他獲得了一種早已熟稔的平和與安靜。鄉村和自然，都成了他精神與情感的歸所。而問題在於，他怎樣從這種歸所回到現實。想像，於是成了他往返歸所與現實的通道。他的難點也便在於何處想像、想像多遠和怎樣想像。

當他舉起心靈的火炬，點燃視覺的曠野時，他的那些風景已不再屬於自然，而是心靈的圖景與精神的家園。當他以富有節奏感的塊面分割自然空間、以想像豐富的光色重組條件色調、以絢麗華美的幻想表達純樸恬靜的鄉村情懷時，他也便在當代中國美術史找到了自己的聲音，一種自己藝術空間存在的回聲。

在自然與心靈的大風景，越野成為他的一種標誌。

越野，既是他走進自然開始藝術之旅的行進轎車，也是他用想像不斷飛赴與穿越的自然邊界。其實，他越過的不僅是具體的審美對象的束縛，而且是一種藝術的創作方法與既往美術史的審美範式。

在這個冬季，讓我們打開中環世貿時代美術館的玻璃幕墻，隨著想象飛越心靈的風景。

2009年12月15日夜于北京團結湖寓所