中國藝術品網2004年4月22日報道：今天下午在上海美術館《北方•萌動》王克舉油畫展開幕之後，舉行了座談會，座談會有上海美術館學術部美術批評家、本次展覽策劃人尚輝先生主持。參加座談會的有中國美協理事、山東美協主席山東美協楊松林、上海市美協副主席、秘書長朱國榮、上海美協副主席王劼音、上海油畫雕塑院長邱瑞敏、上海師大美術學院院長、著名油畫家徐芒耀先生以及著名畫家黃阿忠等40多位各界朋友參加。
中國美協理事、山東美協主席山東美協楊松林首先在座談會上發言，他説王克舉的作品從本土走向現代這是個人階段性的個案，可以引發學術課題進行深入探討研究。王克舉是農民的兒子，鄉村與泥土是滲透到他骨髓裏的親情。文化的種子、文化的選擇，歷經學院派的訓練和定位的基礎，使他的作品從規律走向自由，他所創作的作品都離不開對自己生活源泉的靈感。上海油畫雕塑院長邱瑞敏在座談會上肯定了王克舉對藝術的執著。從幾次同王克舉寫生的接觸，以及從作品的變化深受感觸。
上海市美協副主席、秘書長朱國榮認為王克舉的作品從寫實主義到印象主義，他認為體現出“洋”字，這也是畫家深受了東方的精神，有高更的味道是對色彩主觀的強調。著名油畫家徐芒耀先生在談到畫家王克舉的作品時説，這是他第一次看到他的原作，沒想到這麼大，畫得很巧。徐芒耀先生覺得風格很重要，王克舉的作品從寫實到突變體現了出了有自己的風格。上海美協副主席王劼音評價説從成功這一點就是真實，這不容易，只要把自己的感受表達出來。
大家在座談會上進行了熱烈的發言，認為王克舉的畫確實有一種回憶的感覺，他把鄉土的植物以新的形式錶現出來很實，色彩感覺給人留下了很深的印象。在王克舉的作品中他考慮的並不是形的真實性，而是與另一個形的配比，當這種配比達到和諧的時候，畫面就完成了，這是他特有的印象主義，雖然畫面上有印象派的效果，卻是對自己內心的探索。王克舉的作品也是從具象、表像、抽象一體的轉型，含蓄中交錯構成色彩、語言、動態。
最後油畫家王克舉談了自己的感受，認為量變到質變是不經意的東西，自己的興趣是丟掉寫實，把自己的想法徹底的畫出來，這種興趣促使我追求從小到大，即興的東西彌補了以前的不足，到大自然中就會感人，在家站著畫就覺得被動，當看到自己想畫的東西就會激動。