《無聲尖叫》海報（資料圖）
人與人之間的關係到底有多脆弱？薩特當年所説的“他人即地獄”在當代社會是否還依然適用？我們生活的喧囂現實背後，是否還藏著另一個極具荒誕感的平行世界？將於2014年6月24日在國話先鋒劇場上演的形而上戲劇《無聲尖叫》，正在致力於尋找這些問題的答案。
《無聲尖叫》由圓核文化出品、寬友文化運營，並集結了著名編劇費明、青年新銳女導演張慧，以及被稱之為“小劇場女王”的任素汐等實力主創團隊，劇中通過任素汐一人分飾三角、演繹三位性格命運截然不同的女性，並通過三段看似稀鬆平常的際遇，深刻剖析與展示當代社會語境下，人與人之間深層次的微妙關係。儘管本劇秉承著形而上戲劇的概念，但概念之下，依然有著非常具體的核心看點。
劇情：女性故事背後的社會潛流
在劇情層面，《無聲尖叫》最大特色之一就是圍繞著女人講故事、講述女人內心中最真實的故事。劇中每位女性角色，都能視為當代女性的縮影：有人渴望被欣賞又害怕不被理解、有人因受過傷害所以將自己套上冷漠的外殼；有人因嫉妒而不擇手段，有人因心底的原罪感再也無法真正去正常地愛與被愛……她們看似各具個性，卻同樣在人生的困惑中停滯不前，而她們的停滯又從不同側面映射出當代社會下人們的掙扎與困境。
所以，劇中會反覆出現“人到底為何而活”這一問句，這個問題的指向不光是女性，也是我們所有人，更是我們的生活本身。生活是一場苦難的體驗，還是縱身一躍的享受？是為理想忍耐與受罪，還只是一次輕描淡寫的路過……有些問題或許能找到答案，有些問題也許終其我們一生也得不到解釋，也許就如《無聲尖叫》海報上的詮釋——“飛蛾一生的夙願就是遇見火，但在撲火途中大多被人拍死”，看似幽默的表皮下，卻浸潤著難以言説的黑色與荒誕。
費明：溫馨喜劇後的生活真相探求
“形而上戲劇”、“無聲尖叫”、“女人們的故事”、“人性思考”……類似于這種看似“不接地氣”的關鍵詞的締造者，竟然是溫馨家庭情景喜劇《家有兒女》的編劇費明。從家庭喜劇到人性浮世繪，對於如此劇烈的創作反差，費明認為：“該劇與《家有兒女》最大的不同，就是它是‘形而上’的，而所謂‘形而上’，在與它的選材和表達具有不完整性，以及時間上的跳躍性，而並非簡單的家長裏短，它要探討的是更抽象的問題，但是抽象並不意味著脫離生活，反而是更真實地貼近生活，是匍匐在土地上虔誠地探求‘我們究竟為了什麼活著’這樣的命題。”
張慧&任素汐：女性視角的劇場冒險與突圍
曾執導過《請你對我説個謊》等熱賣話劇的導演張慧，第一次與任素汐在劇場相遇，戲劇業內對她們的組合都抱有極大的期望，並普遍認為這將是一個“1+1”遠遠大於2的合作。近幾年，女性主義劇作在話劇舞臺上格外引人注目，女性視角對舞臺的審視和認識，尤其在劇作的實驗性上，其風格的多變、思考的細膩與沉著、表達形式的靈活與凜冽，往往會給觀眾帶來意想不到的驚喜或震撼，更何況“小劇場女王”任素汐本身就已經有不少忠誠的戲劇擁躉。更何況，此次張慧與任素汐不再滿足於講述一個普通的故事，而更願意著眼于在劇場裏實現女性視角的冒險與突圍，讓《無聲尖叫》能夠真正地走進觀眾們的內心深處。
6月24日至7月6日，形而上戲劇《無聲尖叫》將在國話先鋒劇場連續上演，屆時，觀眾們可以走進劇場體驗這出荒誕卻又不失思考的“形而上”戲劇。