《白鹿原》劇照（資料圖）
聲聲高亢悲壯的秦腔，個個栩栩如生的關中人形象，北京人藝根據同名小説改編的話劇《白鹿原》將以濮存昕、郭達、盧芳等強大的演出陣容于6月1日至5日在天津大劇院亮相，這也將是首屆天津曹禺國際戲劇節最後上演的一部大戲。
這是一部渭河平原50年變遷的雄奇史詩，一軸中國北方農村斑斕多彩、觸目驚心的長卷。一個家庭兩代子孫，為爭奪白鹿原的統治代代爭鬥不已，演繹著一幕幕驚心動魄的悲烈情節。巧取風水地、惡施美人計、孝子為匪、親翁殺媳、兄弟相煎、情人反目……在白鹿原這片古老的土地上，每個人都在掙扎著活：白嘉軒挺直腰桿過日子，以德報怨，心存仁義，拿得起放得下；鹿子霖，一輩子都在尋求“平衡”，他能忍，但放不下，秋後算賬是他的求生之道；小娥，擁有著被蒼天眷顧的美，她要的無外乎是身子和心都有個著落，這著落在她看來是“月”，可她終究不是嫦娥，奔不到月……就是這樣一群人，活得清醒、現實，用厚厚的腳底板踩在黃土地上，都想扎紮實實留下點兒什麼，可任你怎麼掙扎，也沒法改變那一早兒就被大時代收買了的命運。古老的土地在新生的陣痛中顫慄……
成功的改編
2006年5月31日，北京人藝邀請著名編劇孟冰根據陳忠實的小説《白鹿原》而改編的同名話劇在首都劇場隆重首演。孟冰根據自己豐富的舞臺創作經驗，將這部長篇巨作中橫跨半個世紀的眾多歷史事件通過舞臺呈現，重點刻畫了白嘉軒（濮存昕飾）、鹿子霖（郭達飾）、小娥（盧芳飾）等幾個舞臺形象，緊緊圍繞白、鹿兩家的歷史命運敘述故事：大革命、日寇入侵、三年內戰的風風雨雨，王旗變幻，國恨家仇，交錯纏結，冤冤相報……
談到對原著的改編，孟冰坦言：“小説《白鹿原》代表著當代中國最高的文學成就,改編它，是需要勇氣的。如果改編的好，是小説原著好；如果不好，則是編者的罪過。如果話劇《白鹿原》中的人物能夠用他們的性格、語言、命運……創造出一種情境（氛圍），使觀眾對小説的精神實質有所感悟，便是我的奢望。”
改編的成功無疑基於編導對原著本身的深層理解和把握，而其支點就是記憶，是當代人對於逝去歲月的有意識的、有傾向性的反顧，是當代視角下的對於中國歷史傳統文化精神的思考。儘管小説也包含了作者的這種反思，但因小説可以在鋪排的描述中，含蓄地傳遞作者的立場，有可能是引而不發的，任由讀者聯想、闡釋。而在話劇舞臺上，則需要把這種思考表達得更集中和更明確，但也同時有流於直白膚淺的危險。正因此，話劇《白鹿原》就有了更為現實的意義。
細節構建史詩
導演林兆華説：“把《白鹿原》從長篇小説改到兩至三個小時的話劇，太難了。我不滿足把《白鹿原》只做成一個真實自然反映農村人的戲，希望再飛越一步，能帶有點兒史詩性的味道。”
小説《白鹿原》因其長達50年的時間跨度、雄渾蒼涼的歷史氛圍以及人物悲劇性的命運，而史詩特徵鮮明。説得簡單一點，它是一道人物命運沉浮期間的風景，最大的特徵是波瀾壯闊。在這個大的歷史變遷中，人們無法左右自身命運的悲哀和無奈，無論抗爭還是順從，但所有這一切都以折射歷史為目的，從而引發思考。
這是小説的優勢，戲劇很難做到這一點。話劇《白鹿原》因在這個問題上處理得非常獨到，從而揚長避短了。導演將史詩脈絡推到了戲劇背景的位置，處理手法之一即是時事的變遷由主要人物的臺詞一帶而過，例如從白嘉軒與鹿子霖換地，到白家因換地而由衰轉盛的過程，就是鹿子霖欲與發家致富了的白嘉軒對簿公堂，請朱先生幫忙寫狀子時，由一陣捶胸頓足的憤恨道白而過渡的。事實上，統觀全劇，凡涉及歷史轉折處多是用類似辦法處理的。
原汁原味的語言
“這是一部表現陜西關中漢子氣質的戲劇，如果一開口就是京腔兒，感覺是不對的。”即使一直遭到質疑，林兆華始終堅持己見，他以為陳忠實原作文本中充滿了渭河平原鄉間特有的表達，尤以人物對白為甚，若離了當地方言，那份生動與鮮活便不復存在。
沒錯兒，話劇一開場即由一群秦腔藝人吹拉彈唱，他們近乎瘋狂似的表演，加上精雕細琢的環境，一下把觀眾拉進了陜北的白鹿原。整部劇中，所有演員都以純正濃郁的陜北方言表演，背景音樂則採用秦腔和老腔。自始至終時時響起讓人撕心裂肺的秦腔，聽似突兀，實則與劇情相契相合。劇情每發展一步，若少了一段秦腔，劇情似乎無法演繹到淋漓盡致的地步。話劇的結尾如開場一樣，一群秦腔藝人歇斯底里的吼唱，老腔則如泣如訴似告訴觀眾這生命的輪迴並未結束。他們正是這片黃土地上的生命，他們用自己悲壯的唱腔唱出了黃土地上有一群堅強的人，他們需要一個生命的噴薄口。
話劇《白鹿原》
●原著：陳忠實
●編劇：孟冰
●導演：林兆華
●主演：濮存昕、郭達（特邀）、盧芳
●演出：北京人民藝術劇院
●時間：6月1-5日19:30/天津大劇院 歌劇廳
●票價：1280/1080/880/680/480/280/180元
●諮詢電話：022-83882000/23320068