|
8月3日晚，國家大劇院管弦樂團上演的這場以“魂斷威尼斯”為標題的音樂會，巧妙地選擇了音樂史上的另一位巨人肖斯塔科維奇與布裏頓同臺，二者不但有深厚的友誼，而且音樂上的聯繫千絲萬縷，特別是用布裏頓的《俄羅斯葬禮》與肖斯塔科維奇寫給自己的輓歌《第十五交響曲》分別作為開場與結尾，可謂用心良苦。
出身俄國嫡系指揮學派的指揮家張國勇在這場音樂會上的表現令人驚異。特別是他指揮的“肖十五”情感真摯、動力充沛，最令人稱道的是第二樂章與第四樂章兩個弱結尾都被他處理得意境悠長。在張國勇的帶領下，年輕的大劇院管弦樂團表現出了最佳狀態，弦樂、管樂和打擊樂的表現都十分成熟。
這場音樂會的重頭戲是上半場的《魂斷威尼斯》組曲。原著是大作家托馬斯·曼講述同性之間愛情的小説，布裏頓被這個題材深深打動，這一方面出自他對小説中人物艾森巴赫的喜愛，另一方面也因為他自己感同身受。在生命的最後幾年裏，他將大半生的心血都投入了歌劇《魂斷威尼斯》的創作中，沒有其他任何一部作品能如此接近他隱秘的內心世界。《魂斷威尼斯》儘管是一部偉大的作品，但平心而論確實不適宜大多數樂迷的耳朵，現場聽感也是如此。它情感濃烈但過於陰鬱，音樂語言晦澀難懂。《戰爭安魂曲》《彼得-格賴姆斯》《大提琴協奏曲》等都比它適合得多。然而就這場音樂會來説，哪部作品比它更能體現一支樂團對作曲家的敬意呢？
我之所以被這場音樂會打動，是因為它無處不在的情懷——借兩位20世紀音樂史上兩位巨人的臨終獨白，試圖向聽眾解釋愛與死兩個難以解答的永恒疑問。音樂會節目冊中的一句話讓我沉默許久：“兩位作曲家用畢生心血對人性、戰爭以及政治與軍事割裂開的所謂文明世界進行了思考與抗爭。”一支年輕交響樂團以這樣飽含著人性光輝的語言向兩位生活在半個世紀以前的作曲大師致敬，值得所有人給予他們熱烈的掌聲。
|
