從上海艾美酒店66樓的窗口看出去，能確切地感受到一種力量。仿佛來自地下不可阻擋的離心力，讓數千幢高樓凸起在城市的地平線上。這股力量無所不在，在改變著城市地理的同時，它也在向藝術領域延伸。

7月19日下午，艾美酒店為兩位中國藝術家加入它的LM100計劃舉行了發佈儀式。在艾美文化策展人傑羅姆·桑斯的挑選下，顏磊和陳文波成為LM100計劃的新成員。顏磊為艾美酒店設計了一套新的系列房卡，這套房卡看起來就是他繪畫作品的縮小版。而陳文波則是將他從前的作品“為生活加冕”中的概念，移植到了酒店入口處，作為酒店的“抵達體驗”。

藝術家楊福東在和PRADA合作拍攝廣告片後，作品將有機會被全世界所有的PRADA擁躉們看到

愛馬仕邀請丁乙設計的“中國韻律”系列絲巾

周鐵海是第一個和國際品牌LV合作的中國藝術家

“藝術是一種裝飾”

LM100計劃是艾美酒店的一個創意社團，它宣稱將致力於吸納具有創新精神的文化精英。它的創立者正是傑羅姆·桑斯。傑羅姆·桑斯還有一個身份，就是著名的北京尤侖斯當代藝術中心館長。在艾美這樣的商業品牌和藝術家之間，通過傑羅姆·桑斯這個媒介，已經有23位國內外藝術家先後成為LM100計劃的成員。無論語言的表述如何，在本質上，這個組織更像是艾美酒店品牌策略的一個工具。正如艾美的全球品牌總裁伊娃·齊格勒所説，她並不希望自己的酒店成為一個純粹的藝術酒店，因為“藝術酒店的生意並不好”。對艾美來説，藝術是一種裝飾。

這已經成為一種潮流。在過去的幾年中，各個領域的國際品牌都開始向中國藝術家頻頻放電，這些藝術家也大多心領神會舉杯上前。愛馬仕邀請上海藝術家丁乙為他們設計了名為“中國韻律”系列的絲巾，因為他們對丁乙幾十年如一日的抽象創作一見傾心。法拉利邀請北京藝術家盧昊設計了限量版的跑車，那輛以哥窯開片陶瓷花紋作為外表皮設計的跑車，最終拍出了1100萬元的高價。周鐵海更是第一個和國際品牌LV合作的中國藝術家，在他為LV專賣店特別設計的櫥窗中，他早期的兩幅油畫《我的作品要用路易威登的包來裝》和《中國又來了一個顧磊克》陳列其中。就連洋酒品牌馬爹利，也為中國藝術家專門設立了年度人物評選的獎項。

商業品牌為什麼熱衷於尋找藝術家合作，而不是電影明星或者其他領域的精英？這個答案也許就在弗羅裏達關於創意階層的論述中。伊娃·齊格勒認為，“正在興起的創意階層”確乎存在。對這個階層來説，當代藝術是“又酷又High”的。既然社會潮流如此，那麼品牌就應該採取與之對應的策略。就像愛馬仕尋找丁乙設計絲巾一樣，在這場品牌和藝術家合作的背後，是愛馬仕在中國擴展的雄心。據悉，愛馬仕計劃每年在中國大陸開設3到4家新店。中國藝術家的加盟，讓他們在本土市場具有了先期的影響力。

“藝術是一項賺錢的行當”

這並不是中國藝術界所特有的現象。在世界範圍內，時尚工業和藝術界的關係，早已經不是用曖昧可以形容的。以與奢侈品牌合作而著稱的日本藝術家村上隆，在他的《藝術創業論》中寫過，“藝術是一項賺錢的行當，作為藝術家不僅要投入成本，還得懂得宣傳的策略”。和奢侈品牌合作，就屬於這個策略的範疇。傑羅姆·桑斯舉了楊福東的例子作為佐證，楊福東這樣一位拍攝小眾影像作品的藝術家，在和PRADA合作拍攝了廣告片之後，他的作品將有機會被全世界所有的PRADA擁躉們看到。對於楊福東來説，這當然是一件好事情。但這樣的合作對於藝術家並非沒有風險。以批判精神起家的當代藝術家，在面對強大的商業品牌時，如何保持自己的獨立性，其中的尺度因人而異。

陳文波表示，包括這次和艾美的合作在內，他都有一個底線，那就是絕不會做“訂單”，不會按照品牌的意志去專門創作作品。基於這樣的底線，他先後拒絕過多次品牌合作的請求。但LV除外，此前陳文波有一件作品《lucky》，畫的是骰子，被LV買去放在了其澳門旗艦店中。“先有作品再有合作。”陳文波這麼概括他先後和這些品牌合作的經歷。他坦率地説，其實和品牌的合作並不會直接賺到多少錢，因為那些作品早就賣掉了。之所以同意合作，是為了擴大自己作品的影響力，“改造這個時代庸俗的趣味。”和商業品牌這種“共謀”關係中，陳文波看重的是這一點。

陳文波是一個對商業文明高度敏感的藝術家，他有不少作品與此有關。正如這一類作品所表達的那樣，我們生活在一個複雜的時代裏，每個人都身在資本潮流的裹挾之下，藝術家也是如此。事實證明，高道德標準的時代，往往是道德崩潰的時代。所以沒有任何人有任何理由要求藝術家拒絕機遇、拒絕財富。

但是，商業品牌馴服當代藝術家的擔心並不會就此消除。在藝術史上地位高如安迪沃霍，在和品牌合作的過程中都飽受批評。因為藝術創作再怎麼神奇，終究無法改變商品的屬性。盧昊為法拉利跑車貼出瓷片的表面，但它還是法拉利，而藝術的本體喪失了，變成了商品的附庸。藝術批評家杜曦雲認為，奢侈品牌對當代藝術的贊助，如果基於商業目的強行讓藝術家修改作品，讓藝術作品完全為他們的品牌服務，那麼這裡面的問題非常嚴重。如果當代藝術變成了一個裝飾奢侈品牌的工具，當代藝術就成為了偽當代藝術，僅僅具有一些當代藝術的形態。